(فترة من 1969 الى 1979) المخرجين الراديكاليين للسبعينات صنع افلام عن حالة أمة
في هذا الفصل نناقش السينما الصاخبة
"لـ "ويرنار هيتسوغ, ونيكولاس روغ
ونكتشف كيف صنع الأفلام في السبعينات
طرح الأسئلة الكبرى
عن الهوية والجنس
عندما يتخيل معظم الناس سينما السبعينات
"يفكرون في "سكورسيزي, كوبلا, سبيلبيرغ, لوكاس
لكن خلف اللمعان المتوهج للوس أنجليس والمغارات الحضارية لنيويورك
عالم من سينما حديثة مثيرة تنفتح في السبعينات
فيما أصبح "بيلي براندت" مستشار ألماني
أصبحت ايران ثرية
انفك الاستعمار عن افريقيا وبدأ ما ترغب أن تكون
بينما أصبحت اليابان أشد تطرفاً
صناع الافلام في ألمانيا ايران
بريطانيا افريقيا آسيا ايطاليا
طرحوا الأسئلة الكبيرة الذكية
عن أنفسهم ودولهم
السينما الألمانية طغت العالم في القرن الأول والثاني
و "ليني ريفنستال" كان عبقري لكن مضلل
في الثلاثينات والأبرعينات
بعد الحرب وتقسيم ألمانيا
"الاستديو العظيم "ديفا
بدأ يخرج الافلام في الشرق
ثم تم بناء جدار برلين
عند السبعينات أصبح هناك الكثير من النفور واعادة النظر
بأنه ليس مفاجيء أن السينما الألمانية ذلك الوقت
كانت مسألة هوية وتاريخ
هذا الرجل "فين فيندرز" كان واحد من جيل الصناع الشباب
الذين يريدون اصدار أفلام المانية حديثة
فعل هذا من خلال قضية مشتركة
السينما الألمانية الحديثة لم تكن سوى هذا
هذا النوع من التآخي
لخمسة عشر رجل عاجز
ليصبحوا اتحاد قوي
راينر ويندر فاسبيندر" ذكر" الهدف بوضوح من خلال المقابلات
الفكرة الأساسية للسينما الألمانية الحديثة
اعادة صنع الأفلام وهذا مهم ويذكر شيء للقول
الأفلام تولدت من حياتنا وتجاربنا
فجوة جيل هائلة انفحت
بين أطفال الحداثة ووالديهم
الذين اما صوتوا لهتلر أو تحملوه
انفجار اقتصادي في المانيا الغربية
بدأ يخفف الذنب تجاه الهولوكوست
صحف رئيسية حديثة للجناح اليميني
صبغت بالرضى فوق كل شيء
صناع الأفلام الألمان علموا بأنهم لا يريدون شيء من هذا
لكن ماذا يريدون؟
من هم؟
ماذا يجعل قلوبهم تتسارع؟
"هذا واحد من أكثر غزيري الانتاج "فاستبيندر
عاري أمام الكاميرا
يستعرض حياته الشخصية في الشاشة الكبيرة
يقول أن المثالية جعل الأفلام جميلة كالأمريكيين
لكن نقل المحتوى لنطاق آخر
لذا أخذ هذا الفيلم الجميل الرومانسي
حيث موسيقى أوركيسترا جميلة "كل ما تسمح به الجنة"
عن امرأة منبوذة
بسبب علاقتها الرومانسية مع الشاب من الطبقة العاملة رجل الحدائق
وأعاد انتاجه لهذا الأقل لمعان وأدنى جمالاً
الخوف يأكل الروح
يستعمل لقطات التتابع الهوليوودية ذاتها
ليظهر التحيز ضد عائلة المرأة
وهنا يلعب دور في الفيلم
في الاعادة المرأة منبوذة من المجتمع
ليس لأن عشيقها من طبقة عاملة بل لأنه أسود
الخوف يأكل الروح" فيلم يتعلق بظلامية الهوية البشرية"
كما هذا الفيلم الذي أصدره "فاستبيندر" قبله بعامين
"دموع المرارة" لـ "بيتر فون كانت"
فيلمه الثالث عشر يحكي قصة مصممة أزياء شهيرة
تعيش مع مساعدتنا "مارلين" وهي عبدتها
المخرج يجعل الممثلين يتحركون بهدوء وبشكل تعبيري
كما لو أنهم مسكونين أو متعبين
"جزء من "مارلينا" مستند جزئياً على "ايام هيرمان
التي تلعب دور نفسها في الفيلم
دائماً نفس الثوب الأسود
كانت سكرتيرة المخرج وعشيقته في الحياة
وعاملها بجفاء كبير
أحياناً يضربها علناً
لغة الجسد في الفيلم تعبر عن المأساة
الباروكات والمكياج تستحضر المحيا القاسي
"فاستبيندر" كان يتخيل هذا الكلاسيكي "كل ما يخلص حواء
فيلم آخر عن امرأتين يتحكمان ببعضهم
يغذيهم الكحول والجمود
تغطيني تطفيء الضوء وتمشي بخفة للخارج
إيف" ستفعل اليس كذلك؟"
اذا أردت
لن أريد
لكن كما يفعل دائماً يأخذ القصة الأمريكية الى حد أبعد
"يقع في حب امرأة الثياب البنية "كارين
ويصح عبدها - لا أقاوم حبك -
لوحة "بوسان" في الخلفية تنم عن الاعتراض أيضاً
ميداس" يتوسل "باكوس" أن يخلصه" من قوة تحويل كل شيء الى ذهب
"في النهاية عذاب الحب يدمر "بيترا - أنا أكرهك أكرهك
بصاق يخرج من فمها
وحيدة في غرفة فارغة تنتظر رنين الهاتف
السينما الألمانية الحديثة سرقت قصة أمريكية
ثم مرغت أنفها بالتراب
لقد أحبت هوليوود
لكن اصطادت أكاذيبها عن الهوية والحب
وبينما كانت أفلام "فاستبيندر" عادةً عن النساء والمساحات الضيقة
كانت أفلام "فان فاندير" عن الرجال والمساحات المفتوحة
"وبينما أسلوب الفن الأمريكي أثر على "فاستبيندر
كانت أمريكا بذاتها في حالتها الفاضلة
"هي الفكرة التي تقفز لذهن "فان فيندر
"في فيلمه "طريق لا ينسى "وآليس في المدن"
تنزل رافعة الكاميرا على رصيف بحري
حتى تجد "ريديغار فيرغلير" صحفي يهيم في فقدان توازن
فيندار" رأى نفسه به"
هذه هي مفكرته الخاصة ولوح المشاهد لتصوير الواجهة البحرية
لاحقاً جعل "فونغلير" يرتب له لقاء امرأة
"على قمة مبنى "امباير ستيت
مرةً أخرى يستعمل موقع رمزي أمريكي
يصور فيه بضوء طبيعي
ينساق وراء الأداء وموسيقى خلفية كئيبة
قبل 17 سنة في عالم بعيد
"المخرج الهوليوودي "ليو ماكيري
جعل "كاري غرانت" يرتب للقاء "ديبورا كارل" هناك
المشهد صور في استديو
دقيق الرؤية وهش
ملون مقيد التعليمات
بينما "فيندار" عينه الجواله وعدسته الطويلة
يغر واثقة مما تبحث عنه
كما لو أن "فيندر" يقول هل تتذكر كيف كان الشعور؟
وحيث كان "فيندر" يدافع عن هوية الحداثة الألمانية
في العلاقات تجاه أمريكا
مخرجنا التالي مهتم أكثر بالنوع الجنسي
مارغريتا فون تروتا" بدأت كممثلة"
"هذه هي في فيلم لـ "فاستبيندر
منعزلة مثل "جولي كريستي" المانية
ثم أعطاها الظهور الأول المنفرد بالاخراج
"لفيلم "الانبعاث الثاني لكريستا كلاغوس
الشخصية الأساسية "كريستا" تسرق بنك "لكن سرقات "فون تروتا
هي واحدة من أدنى الوضعيات الخشنة أو العضلية في السينما
لا صراخ أو اختلاط أصوات فقط الموسيقى الراكدة
بينما ركزت "فون ترونتا" على العلاقة
بين "كريستا" وهذه الصرافة في البنك
التي أخذتها رهينة في البداية
في ذروة الفيلم يمسك بها الشرطة
ويواجهها المحصل المالي
"حاولي أن تتذكري آنسة "سولبيندر
خذي نظرة جيدة
المحصل يطاردها طوالا لفيلم ثم يحدث هذا
هلا تخلع النظارة والجوارب؟
استعمل اللقطة المقربة والعين العدسية الشبه انعكاسية
هذا أثار الحميمية والمساواة بين المرأتين
هل هي المرأة؟ - لا أنا واثقة من ذلك -
وحيثما كانت افلام "ليني ريفنستال" تعبيرية الوصف وعن الرجال
كانت أعمال "فون تروتا" لوحات ايحائية الملامح
للحميمية النسائية والفترات العنيفة
المصور الألماني التالي للسبعينات
سافر الى نهاية الأرض ليجد نفسه
تلك السينما هي الرجل الهمجي واكتشافاته
في عمر 18 "فيرنار هيرتزوغ" رحل عبر السودان
مشى من ميونيخ الى باريس
"وفي عام 1982 لاصدار فيلمه "فيتزكورالغو
تحصل هو وطاقمه على سفينة بالحجم الكامل
هذا نموذج لها
فوق غابات تلال برزخية في البيرو
فكرة خطيرة حاول الناس جعلها أكثر أماناً
لكن أثناء تصوير هذا الموقع
وهو يتحدث بشغف في الاسبانية الواضحة
رأى عملية الشد ليست كجهد بدني وإنما كشيء رمزي معنوي
البلاغة الأساسية للفيلم هي شد السفينة على منحدر حاد مستحيل
اذا شققت طريق على مستوى قناة بنما سوف أفقد البلاغية الأصلية للفيلم
وانظر الى هذه اللحظة الكبرى من الفيلم
يجري سحب القارب
الطاقم يعمل على الشد
كاميرا توثيقية بعيدة عن الحدث
تلتقط سعادتهم
ثم ينقطع حبل
كل هذه الأحلام
هي لكم أيضاً
والتميز الوحيد بيني وبينك
أنني أستطيع تركيبها كصورة
وهذا هو الغرض من الرسم أو الشعر
او الأدب أو التصوير
بكل هذه البساطة
عيناه في هذه المقابلة تظهر الارهاق
يتحدث عن أمور عالمية لكنه أشبه بالباكي
الآن أستطيع فعلها الى درجة ما
مثل "بازوليني" كان "هيتزوغ" شخص رومانسي
"لم يكن مهتم بأنثوية "فون تروتا
"أو أمريكية "فيندور
ومأسور أكثر بالحياة البدائية
بعد "جون فورد" يعد هو أهم صانع أفلام مناظر الطبيعة
تظهر حتى الآن في قصتنا
التنوع الجغرافي, التاريخي, الطبقي, الجنسي
النوعي الروحي لمخرجي السينما الحديثة الألمانية
جعل أفلامهم الابداعية على اختلاف واسع
لكن شيء واحد واضح
كل الأفلام طرحت السؤال
اذا لم أريد أن أصبح مثل والداي فماذا أنا؟
لقد غيرنا حقاً
نظرة الألمان الى بعضهم
لم يعودوا ينظرون للتاريخ الألماني
فاستبيندر" أكثر من أي منا"
واجههم بصورتهم بتاريخهم
ايطاليا في السبعينات دخلت الثورة الصناعية
وكانت مغيمة بماضيها الفاشي أيضاً
لكن أفلامها السبعينية العظيمة طرحت أسئلة
ليست متعلقة بالهوية والتاريخ ولكن الهوية والجنس
أكثر تصوير جريء للجنس في الستينات
"كان ذلك الراديكالي الستيناتي "بيير باولو بازوليني
"أصبحت ايطاليا أكثر تجارية كما قال "بازوليني
حيث التمتع بالحياة والجسد
يعني بدقة التمتع بالحياة التي لم يعد بها تاريخ
بعبارة أخرى لا يمكن أن تكون من أنت
لذا أعد ما يسمى افلام "ثلاثية الحياة" في الماضي
هذه نهاية آخر الثلاثية "الليالي العربية"
نور الدين شاب يبحث في كل مكان
"عن جاريته المحبوبة "زمرد
قام بتصويره في غرفة مرايا ايرانية
بدلاً من هذا وجد نفسه أمام الملك
الذي يضع اللحية الذهبية - نام على معدتك -
اخلع بنطلونك
الشاب يخضع بتردد للجنس مع الملك
غير مدرك أن الملك هو زمرد متنكرة
لم تستطيع احتواء ضحكتها
"في ايطاليا المعاصرة كما قال "بازوليني
مرح كهذا غير ممكن
الاستهلاكية دمرت كل شيء
قتله بائع هوى ذكر في 1975
"بيرناردو بيرتالوتشي" "الذي بدأ كمساعد لـ "بازوليني
اصبح أعظم صناع الافلام الأوروبية وقتها
في عام 1971 صنع هذا الفيلم
الكاميرا تسير يميلاً لكشف ميدان عشوائي ثم تقف فيه
ثم يقف ونرى تمثال لوالده
بطل معادي للفاشية في القرية
ثم الكاميرا تتحرك لليمين ثانيةً
هذه المرة الرجل يزور صديقة قديمة لوالده
تقف ثابتة أيضاً
ثم تبدأ المشي أيضاً
كأنها كانت ساكنة لعقود
ثم فجأةً تنزلق للحركة والكاميرا تتبعها
وبينما جول الفيلم بين الماضي
يكتشف الرجل أن والده لم يكن بطلاً
لقد تعاون مع الفاشيين
ماذا يعطي هذا للابن من هوية عن ابيه؟
لكن ماذا يجعل فيلم استراتيجية العنكبوت" مختلف عن أغلب افلام السبعينات"
بشأن الهوية هو الاهتمام بالجمال البصري
كما أعمال انزلاق الكاميرا
انظر لهذه اللقطة
نور غسق أزرق في السماء
ونور أبيض مصفر بترولي في المصباح
في ذات اللحظة السحرية
بيرتالوتشي" ومصوره السينمائي" "فيتوريو ستيرارو"
أحب الانارة الشفقية الأخاذة
"في اللوحات السيريالية لـ "رينيه ماغريت
وحاول التقاطها
ثم رفع "بيرتالوتشي" الجمال أكثر
في نفس العام 1970
في عمر الثلاثين
أخرج تحفته الثانية, الملتزم
كان يتعلق أيضاً بالفاشية والهوية
وأيضاً باصرار على الجمال
أنظر الى هذه التركيبة الجريئة من المنظور المتشابك
انظر الى هذه اللقطة
الكاميرا تتناقل مع حركة الأوراق أيضاً
كأن كلاهما يطير بنفس الريح
مثل أعمال "جين كيلي" الموسيقية
في الجمال البصرية لراديكالية الستينات
بدأ يظهر في هوليوود
بشكل شفاف
لكن هنا "بيرتالوتشي" يعيد الجمال للسينما الايطالية
"أقصى مخرجي الستينات شدة "جان لوك غودار
رأى في جمال "الملتزم" خيانة للتطرف الراديكالي
قابل "بيرتلوتشي" في كافيه
"كنت في انتظار "غودارد
وفجأةً ظهر أمام بنظارة داكنة
لا يقول شيء فقط أعطاني ملحوظة
ثم ذهب
وكانت ملحوظته أن فيلم الملتزم
يجب أن يكون قتال ضد الامبريالية والرأسمالية
"كل هذا مكتوب فوق صورة "القائد ماو
كنت غاضب جداً ومزقتها ألف قطعة
وأنا آسف اليوم أتمنى لو نظرت اليها ثانيةً
رغم كل هذا
كان فيلم الملتزم واحد من أكبر الأعمال المؤثرة في السبعينات
خاصةً في أمريكا
"فرانسيس فورد كوبلا" اصطاد المصور "تيرارو"
"لفيلم "القيامة قامت
وجمال هذا المشهد من سائق التاكسي
مشتق من عمل الملتزم
سيكون من السهل التقاط اللحظة العنيفة
بكاميرا مهزوزة محمولة
لكن "سكورسيزي" يرتفع عالياً
وفيما تنزلق اللقطة تجاه السقف
حدث قبيح يتحول لشكل جذاب
الأفلام البريطانية الابداعية في السبعينات كانت قصة هوية أيضاً
مثل الأفلام الايطالية ذلك الوقت الهوية الجنسية هي الأساس
لكن كذلك فكرة أن الهوية متشظية
كين راسل" خدم في القوات الجوية"
ثم أصبح راقص باريه نقلة نادرة
ثم أصبح "فليني" بريطانيا
في هذا المشهد لفيلم/ امرأة فيا لحب
يصور الجنس بحركة بطيئة
عدسة طويلة ورقصة مكشوفة
ويضع الكاميرا على جانبها
يجعل الحركة أفقية
يعاكس الجاذبية
شيء لم يفعله أحد من قلب
والغرابة أن هذا يذكرنا كيف السينما الأفقية عادةً
يبقى مزيد من الجرأة في هذا الفيلم: الأداء
"نيكولاس روغ, دونالد كيمول"
"يتعلق برجل عصابات لندن "تشيز
دائماً ينظر لنفسه في المرآة شعره أظافره خصره
هذا المشهد لفيلم "شوارع لئيمة" لـ سكورسيزي" بعده بثلاثة أعوام"
يتعلق بنرجسي آخر يتجمل
مرةً أخرى مشهد مرآة
مرةً أخرى ثياب بمظهر العصابات
افلام العصابات عادةً هي حب الظهور
تشاز" يأتي لهذا المكان في لندن"
للاختباء نظراً لقتله مجرم آخر
والجميع يلاحقه
يختبيء في منزل نجم "غناء منحدر يسمى "تيرنار
يلعب دوره "ميك جاغير" كشخص بوهيمي" مثل صورة "تشاز" الخالية الملامح"
فان كوخ"؟"
كلا هذا طبيعي
طبيعي؟ - كنت أمزح فقط -
ثم يحدث هذا
هنا يتحدثان معاً
الكاميرا تتحرك خلف رأسه
"ثم تتحلل الى "تشاز
يبدو صوته صدى وينظر لنا مباشرةً
حان وقت التغيير
وجوه الاثنين تتحلل معاً تشاز" يتغير"
شخصياً الاختيار من العقل الباطن
"بينما تندمج الهوية مع "تيرنار
تؤخذ هوية من مشهد مشابه كهذا
"في أحد أعظم أفلام "انغمار بيرغمان, بيرسونا
في النهاية تأتي له العصابات
آخر أداء له قبل أن "يؤخذ هو قتل "تورنار
ربما لأنه أظهر كثير من الكبرياء
الرصاص يخترق في دماغه
"وصورة كاتب ارجنتيني عن الأحلام والمتاهات "بورغيز
ثم كسر لمرآة ثم عودة الى لندن
أكثر قتل خيالي في عالم السينما
ثم تصفية "تشاز" على يد العصابات
لكن الأمور ليست كما تظهر لك
ينسحب "تشاز" بشكل خلفي
مرحباً
ثم يدخل الى موته الوشيك
نأخذ لمحة مقربة له
"وما هو الا "تورنير
هذا الفيلم ليس فقط أعظم عمل سبعيناتي عن الهوية
لو أن أي فيلم في تاريخ السينما
يكشف الظهور الساحق للصانع
فربما هذا هو
السينما الاسترالية في السبعينات تراكمت الى زخم قوي
نيكولاس روغ" أشعلها"
"هذا فيلمه "التمشي
فتاة مدينة بيضاء وأخيها خارجان الى ظهر المدينة
والدهم قتل نفسه وحاول قتلهم
كانوا خائفين
افلامه كانت بعدسات موسعة
لتوسيع المساحة بينهم
كان عمله يتعلق بالتناغم التنوعي الذي تراه في ارجاء استراليا
بين الريف والمدينة
البحار والمسابح
النيء والمطبوخ
بعد سنوات نصبح في عالم أبيض به التكتلات السكنية
والمسابح المعقمة بالكلور
الفتاة متزوجة الآن
في مطبخها النظيف المتوسط الطبقة
تضع مكياج كالقناع
تعيش مع زوجها لكن تستذكر لحظات حرة نصف واضحة
حيث كانت تسبح في السماحات الفارغة عارية مع الفتى من السكان الأصليين
حياة أقل رتابة
روبي وآلين" راجعوا الحسابات"
التي تعني أن "ميل" يبدو فاقد لعمله
لكن بخطأ منه فادح
كانت مثل "تشاز" في الفيلم السابق
تطرح ذاتها الجامدة حيث تلتقي انسان أكثر حيوية
كما لو أنها تتذكر ما يسميه الشاب الأصلي وقت الأحلام
احساس الخسارة يغمرها
كما أنه مع التغير المستمر
لابد أن تأتي أنباء جيدة بما يخص الرواتب
صدقيني خلال عامين سوف نسترخي على الساحل الذهبي
في استراليا الحديثة يسبح الناس في أحواض صنع البشر
الأحلام والمخاوف لأفلام "روغ" ماتزال هنا
النيء والمطبوخ أصبح طابع رئيسي للأفلام الاسترالية
الفيلم يتعلق بأي نوع من البشر أنت
من يسبح بين الكلور أو في المحيط المفتوح
اي نوع من الناس هذه الفتاة؟
هي وأصدقاؤها يرتدون الثياب الفيكتورية الطويلة البيضاء
في الحرارة المتعرقة لهوامش استراليا
شعور قبيح
مثل سمك خارج الماء
اشعر بتعب كبير
"الفيلم هو "منتزه هانغينغ روك
الدكتور "بيتر وير" يصور الفتيات في حركة شبه بطيئة
لاعطاء حس الغموض
الفتيات سوف يختفون
"ميرندا"
لا تذهبي الى هناك
خطة "وير" هي تفسير اختفائهم في نهاية الفيلم
سوف تكتشف وتعاد للمنزل على نقالة
لكن المحرر "ماكس ليمون" فعل هذا
كرر بعض مشاهد النزهة في حركة متقطعة, وكاميرا دوارة
لا تناغم صوتي
كأن الفتيات أشباح
هوية الاسترالي الأبيض تتبخر في الحرارة
الظهور الأول لـ "جيلين أرمنسترونج" كجزء أساسي لعمل تأسس على العصر الفكتوري أيضاً
لكن فيلم "مسيرتي العبقرية" ليس عن علاقة المرأة بالطبيعة
بل بالرجل
الشخصية الرئيسية له الاطلالة هنا
هل تحتاجين مساعدة؟
لا شكراً
سام نيل" متألق ومصور بإنارة مكثفة وليس هي"
تعملين في المطبخ؟
سوف أمتن لك اذا ابعدت جسدك عن الطريق
مالم تريد قدمي على وجهك الواسع
وجهة رؤية الأنثى في الفيلم
تلمح لمدى جندرية السينما الأسترالية مع مجيء التسعينات
"بأفلام "جين كارمين وبار ليرمان
ماذا عن جائزة؟
اتركني
سام" كان في أفلام النساء" أكثر من أي مثل آخر
كوني في أفلام النساء منطقي لي أكثر من أفلام الرجال
وهناك حس ما
يشترك بين هذه الأفلام أجده مقبول لدي
استراليا ونيوزيلندا كلاهما مجتمعات ما بعد الاستعمار
حيث تأخذنا في رحلة يقظة لقضايا النساء
ربما أطول من أي مكان آخر
ننتقل الى اليابان في السبعينات
حيث نجد بعض أفضل الراديكاليين لذلك العصر
أخذ مطرقة بدل مرآة الى العالم الواقعي
وحاول تشكيل الهوية اليابانية
بشق طريق الوثائقيات
هذه ذروة أحد أعظم الوثائقيات التي خرجت
صور لأكثر من 17 عام
نحن في اجتماع عام سنوي مزدحم
"للشركة اليابانية للكيماويات "تشيسو
على مر السنين تلقي زئبق الميثيل في مياه الأسماك
مسببة وفيات كثيرة وتشوه بيولوجي
أنكرت الشركة أي مسؤولية
المدراء أقاموا مائدة طويلة على المسرح
عائلات القتلى والمعاقين حضرت
لندع مرضى "ميناماتا" يتحدثون
اشتروا حصص في الشركة لاجبار أعضاء الادارة
على تحمل مسؤولية افعالهم
علم المخرج "نورياكي تشوسيموتو" المحتجين لذا حاول التقرب منهم
كاميرته الصغيرة ذات 16 مليم سمحت له
أن يكون مركز هذه اللحظات المتفجرة
استعمل قليل من تناغم الصوت
وتدافع الكاميرا على الكتف وتكاثف الكلمات
يجعل الفيلم الخيالي رزين
أنت أب أيضاً الا تفهم؟ لقد فقدت والداي الكلمات لا تعني أي فرق
لقد فقدتهم جميعاً وأنت تصلي في معبد أبي هل نسيت؟
تأتي الى البوذا وهذا ليس كافياً
أنت تبتسم الآن ولست أقول شيء يدعو للابتسام
في اليابان حيث الهوية ليست عرفياً مشدودة
كل طفل يريد والديه أجل والوالدين يريدون أطفالهم الشيوخ أيضاً ليس أنا فقط -
أنا "هاماموتو" من "ديزوكي هاماموتو" الا تفهم شعوري؟
كم تظنني عانيت؟ لا أستطيع وصف هذا بالكلمات
لا يمكنك شراء الأرواح بالمال
أخي معاق والناس يضحكون عليه
مشاهد كهذه صادمة
كلود لانزمان" الذي أخرج" "الهولوكوست الوثائقي "الشواح
وصف "شيتيموتو" بالفنان العظيم ذو رؤية مذهلة كمقاتل
صانع أفلام مذهل ومؤلف صارم للأعمال التأملية
"هذا الرجل "كازو هارا أخرج تحفة وثائقية
عن التشدد الياباني بصدمة عظيمة
"يتعلق بمقاتل قديم يسمى "سيد أوكوزاكي
أجل لقد كان مخيف في البداية كان شيء مهذب ومتواضع ومحترم
"هذا هو السيد "اوكوزاكي
يقابل أخ وأخت صديقه
اختفى كمقاتل بعد حربه العالمية
كان يصور بكاميرا كتف
تتبعهم الى منزلهم
وقائد قديم يعيش هنا
معاً يريدون معرفة ما حدث للمقاتل
لكن هذه الزيارة ليس لجلب الحقيقة
والأشقاء سقطوا من التحقيق
وهكذا بشكل مدهش
يوظف هؤلاء الممثلين
الذين يسيرون خلفه بضجر
للتظاهر أنهم أشقاء
يخبر القادة القادمين ان الممثلين هم أشقاء حقاً
مستعمل ابتزاز عاطفي لمعرفة حقيقة ما حدث
مع استمرار التصوير
يكتشف أن أصدقائه
ربما مزق القادة لحومهم وأكلوها
انه في منزل القائد الآن
على يمين هذه اللقطة المقربة
مرةً أخرى كاميرا على الكتف
انه غاضب الآن
يحبس الأنفاس - اذا تقول أن الاعدام حدث خارج القاعدة
كنا في الغابة وكنا سنموت في أي يوم لا أستطيع قول كل ما حدث
أنا مشغول الآن يجب أن أذهب - لقد كان عضو من الفيلق 36 -
أنا أتحدث اليك أجب
يهاجم "اكوزاكي" القائد
يستعمل "هارا" الحركة البطيئة
لقد كنت في نفس الفريق
هل أتصل بالشرطة؟
لا أعرف أي شيء لقد أعطيتك كلمتي - ما الذي تتحدث عنه؟ -
كنت أصور وأخرج في ذات الوقت بينما أفعل هذا غضب فجأة ودخل منزله وضربه
لم أعرف ماذا أفعل بصراحة لقد كان يضرب الرجل وكوني مصور كنت أحاول ايصال فكرة
محاولاً التعبير عن شعوره وقد كنت قلق على هل أقوم بعمل مناسب أم لا
وكانت له الغلبة في البداية ثم وصل الجيران وأمسكوه
أوقفت الكاميرا وجعلت مساعد المخرج يساعده ثم مررتها الى المساعد وذهبت تجاه "أوكوزاكي" مباشرةً
ويتبعني المساعد خلفي لكن حين وصلت كان قد انفصل عن عدوه
ثم سألته هل هو بخير, وفور أن رآني صرخ "سحقاً لك"
كنت مرعوب وأهتز للخلف ولم أستطع التصوير بعد هذا لأن ساقي تهتز كالشجر
هذا المشهد العنيف مما رأيتم يبدو كأن المساعد كان يصور بهدوء أعصاب وطمأنينة
لكنني شعرت أنني في حالة واقعية وغير واقعية شعرت كأنني في مطب جوي
التجربة المرعبة لصنع الفيلم
أعطت "هارا" حس بحقيقة غير مستساغة عن الحياة
المدفونة تحت طبقات الكذب
حسناً كان هناك أنواع من الواقع في حياتنا
والواقع له طبقات متعددة مكونة من عدة أغلفة وهذا الوثائقي يجعلها تتقشر واحدة بعد أخرى
ولا أظن أنها سوف تنقشع بنفسها وبعد خروج أول واحدة ترى طبقة أخرى أسفلها
ثم علينا أن نأتي بنهج آخر للنزع
كما رأينا صنع الأفلام في
المانيا ايطاليا بريطانيا استراليا واليابان
في اليابان كانت تطرف وبحث عن الهوية
نقفز الى السنغال في غرب أفريقيا في السبعينات
عالم آخر من الفيلم الراديكالي ينفتح
"تجميعة تسمى "تجاه السينما العالمية
ملحوظات وتجارب لتطور سينما التحرر
في العالم الثالث
"من الأمريكيين الجنوبيين "فرناندو سولانوس, أوكتافيو جيتون
السينما الغاضبة الانتقاد حيث دائماً هي سلعة
كان جدالهم أن هذا الوسط العظيم المتجمع
سيقاتل الفقر والحرمان
التجميعة كان لها أثر كبير
هذه السينما في بوركينافاسو
واحدة من أفقر الدول في العالم
بينما مرسوم عليها
"السينما قد تكون قلب المجتمع"
"السينما حلم"
الاصدار يقول أن هناك ثلاثة أنواع من الأفلام
الأول أغلبه في هوليوود
وهو التجاري والترفيهي والكرة اللامعة
النوع الثاني منها هو الحداثي والفني
"الذي أخرجه بعض المتفردين مثل "غودار "أنتونيوني, بيرغمان, فيليني
الثالثة معارضة للصناعية والسير الذاتية
وهي السياسية وتتعلق بهوية ما بعد الاستعمار
وخرجت في العالم الغير غربي بعد 1969
هذه الأفكار هي وقود صواريخ سينما السبعينات
هنا في أفريقيا وأمريكا الجنوبية والشرق الأوسط
في بوركينافاسو الآن مثلاً
هؤلاء الناس ليسوا ذاهبين لمباراة كرة
انهم ذاهبون لمهرجان افتتاح فيلم
بعشرات الآلاف
"المنتج البوركيني "غاستون كابوري
يعتقد أن صنع الأفلام شيء حسمي لهوية الناس
اذا استمر هذا الاستهلاك
للصورة القادمة من الخارج
تحكي قصص عن آخرين
ربما تثير الاهتمام في البداية
لكن مع الزمن سوف نفقد
طريقتنا في النظر للواقع
كما رأينا هناك صناع عرب في مصر الثلاثينات
وهذه لحظة شهيرة في الفتاة السوداء
صبي يخلع القناع وينظر بنشوة في عيون الجماهير
كانت البداية الجريئة لصنع الأفلام السوداء بالكامل في أفريقيا فترة الستينات
لكن مشاهد كهذه
طرزان وعائلة بيضاء نظيفة بلا شوائب
يأكلون الافطار في غابة أحلام
تبقى أشهر الصور الخيالية في افريقيا
لكن هنا رجل أكثر واقعية أفريقي
جزائي
لا يزامن بالصوت
مع موسيقى عربية
الفيلم محفوظ بشكل باهت لكنه أشبه بالحلم
تتابع الكاميرا بالزمن للوراء
المخرجة "آسيا جبار" وشخصيتها الرئيسية ترى رجلها على حصان
يتمايل الحصان عنه ويسقطه
ثم يصبح على كرسي متحرك
جبار" ليست أفريقية الخيال"
تنظر الى الجزائر بعدسة نسوية
في وسط أفريقيا السبعينات
افلام السينما الثالثة عن الهوية كانت تتعاقب أيضاً
بينما كان "سكورسيزي وكوبلا" والباقين يركلون أبواب هوليوود
في هذه المدينة "دكار" على بعد عشرات آلاف الأميال
من حيث حفلات المسابح ومهرجانات الأوسكار في لوس أنجليس
الأفلام كانت تعصف والكاميرات تخرج للشوارع
أوزمان سومبين" مازال يتصدر الطريق"
مع يتبع الفتاة السوداء "حالا" المرحة الوقحة
كانت نقلة الهوية من الاستعمار الى ما بعده
"بدأت هنا في الغرفة التجارية لـ "دكار
في نهاية الحكم الاستعماري
ركل السينغاليين بانتصار رموز الحكم الفرنسي
بما فيها حذاء المسير العسكري وقبعة الدرك
يبدون في هرج ومرح بنهاية حقبة - يجب أن نظهر أنفسنا قادرين مثل غيرنا في العالم -
لكن في المشهد التالي رجال أعمال جدد يقلدون المستعمرين
المخرج يسخر من حقائب الاهداء الحديثة
"واحد من رجال الأعمال لديه مغسلة سيارات في "افيان
طريقة "سامبين" المهذبة لاظهار انحطاط النظام القديم
لقد كان معادي للدين
وأراد أن تدخل أفريقيا تنوير اقصائي
"هذا منزله "غالي تشيدو
"يعني "موطن الغير مؤمنين
في الأمام على يسار الصورة
ترى أنه على بعد أمتار من المسجد
ثبت "سامبين" أرجل كاميرته الثلاث على تراب السينغال
وأنشاً نوع جديد راديكالي من السينما الأفريقية
السينما الثالثة
"هذا الرجل "جيبرال ديوب مومباتي أحب السينما أكثر
يتحدث بشكل بطيء بطريقة أشبه بالخيال الحالم
كما ترى في اللقاء
صنع الأفلام شيء سهل عليك أن تغلق عينيك هل أغلقتها؟
فقط اغلق عينيك
ترى نقاط من الضوء ثم تفتح عينيك
يصبح لديك قصة
وجهة نظره كانت ثابتة الإيديلوجيا
لكنه قصص بعض الثوابت الى أجزاء
أفلام "مومباتي" ساعدت على انشاء الحداثة الأفريقية
انظر الى هذا المشهد في "الفيلم القصير الثانوي الصوت "بادو الفتى
رجل وصبي يعدون حصان ببساطة كبيرة
لكن تكرار كلمة "كل شيء بخير"؟
في المواقف والعفويات بين شخصين
تعطي هذا تناغم تجريدي ومعيب
كل شيء بخير؟ - أجل -
كان يقول: اما أن تنخرط في البحث الذوقي
او تسجل الواقع وحسب
كان يعيش هنا
قاتل للحصول على تمويل افلامه
استهتاره وجد بعض الميول
"في عام 1992 أخرج تحفة له تسمى "الضباع
ما رأيك في هذا؟ - امرأة نصفها من الذهب -
تعود الى القرية
حيث تقع في حب هذا الرجل الذي يرفضها لاحقاً
انها بثراء البنك العالمي الآن
المخرج "مومباتي" نفسه في الخلف
تدعو القرويين على الرفاهيات والسلع الاستهلاكية
ويحب الناس هذا
لكن يزيد الجشع ويرغبون بأكثر
أكثر من باب, واحد لصنع الثلج والآخر لتخزين طعامك
تصبح القرية مثل قناة تسوق
مهرجان للاحتفال بمرح الرأسمالية
الثلاجة ستبقي زوجك هاديء والتلفاز تبقي أطفالي في المنزل
ثم الدمار أن تقول المرأة أنهم سيحصلون على مزيد من الرفاهية
لكن لها سعر
عليهم قتل الرجل الذي رفضها
كانوا غارقين في الرأسمالية حتى قتلوه
كان المخرج يصور الاعدام الهمجي بينما كبر في السن
والعوام يضيقون عليه ويتهامسون
أصبح "مومباتي" غاضب من الاستهلاكية مثل "بازوليني" الايطالي
أظهر "سامبين ومومباتي" أن صناع الأفلام الافريقية
يجعلون السينما تقول ما تريد أن تقول
عن كيف كانت حداثة غرب أفريقيا
النتيجة كانت ممسة ومتعة في الاستكشاف
نوع جديد من الترميز الأفريقي والسرد القصصي
ثم برز مخرجين آخرين
سافي فاي" أول مخرجة مهمة افريقية"
أخرجت هذا الفيلم "رسالة الفلاح" عام 1974
تظهر قريتها عند الفجر
جمال الدخان
تأطير متوسط الاستقطاع - هذه قريتي -
شماهد الحياة اليومية
صوت ناعم من خارج الشاشة يصف ما نراه
الفيلم جولة استطلاع للعالم الخارجي
"الأثيوبي "هالي جاريماه أخرج هذا الفيلم المؤثر
حصاد 3000 سنة
قصة تمتد لثلاثة ألفيات
تبدأ مع الفجر وكأنما التاريخ كله يوم واحد
تناغم بسيط بين الأبيض والأسود
عدسات شديدة الطول للتنظير على الأرض والسرمدية
هذا يجعلنا نشعر بالبعد لكنه مخرج شغوف
أسرع أنت هناك لماذا الكسل؟ هل ستطلب نفس الأجر لاحقاً؟
اعمل على البئر جيداً العشب كان جيد وحصلت على أجرك
يظهر مزارع يعامل باحتقار من طاغية فاخر القبعة والكرسي المريح
مرةً أخرى عدسة مطولة وأوامر صارمة
"ثم يأتي هذا المجنون العجوز "كابيبي
يحكي قصة عن ملكة انجلترا
بينما في "آديس" كانوا يستعدون للترحيب بالملكة لقاء أرضنا
كونها قد تصاب بالصداع اذا رأت الفقراء
اقتيد الآلاف لمعسكرات التكدس الاعتقالي كالقطعان في بلدهم
رأيت الكثير من الأشياء المذهلة "في "آديس أبابا
قوة استعمارية تقال كالأسطورة لكل احد ولا أحد
العديد من الأصدقاء هناك لنفس السبب يقادون الى المعسكر
بعد ساعتين من الفيلم يتعارك "كبيبي" مع المالك بعصى
تبدأ الأصوات تفيض على الخط الرئيسي
يبدأ الناس بالحديث مع بعضهم
فكرة ارتكازية في الفئة الثالثة للسينما
الراديكالية الشهيرة للفئة الثالثة
جعلت الأفلام ابداعية حول العالم
في الشرق الأوسط الأفلام العظيمة للسبعينات
كانت عن الهوية والتحرر الوطني
أشهر سيئي السمعة العرب في السبعينات
"كان هذا الكردي "يلماز غوني
"هذا تمثيله في فيلم "الأمل
ثيابه الممزقة تظهر فقره
بطل خشوني مهلهل ثمل "شون كونري" الكرد
يلعب دور رجل أمي
يبحث عن كنز لاطعام عائلته
ويصاب بشبه الجنون
يدور في الهواء محبط من الحياة
ثم بدأ "غوني" بالاخراج
"هنا فيلم كتبه وساهم باخراجه "يول
رجل يخرج من السجن خمسة أيام
سعيد وحر ويركض مع كلبه
مساحة مفتوحة
تصوير طويل العدسة
رياح على العشب
يأتي الى قريبته مبتسم ينظر الى الكاميرا
ثم تختفي الابتسامة عن وجهه
القرية تجفل
الموسيقى تتلاشى
جيش الدولة كان هنا
لقطات مواجهة الحياة الجامدة
لا كلمات ضرورية
الناس كالسجناء في نوافذهم وأبوابهم
اعتبر "غوني" كمساعد مخرج للفيلم
"مع "صيرف غورينغ
لأنه بالغرابة كان في السجن طوال التصوير
لكن هرب في ما بعد الانتاج
أرسل ملحوظة واضحة كيف يجب تصوير فيلمه
لقد اتهم بقتل قاضي معادي للشيوعية في مطعم
رغم أنه ربما ابن اخيه من فعلها
هذه الشخصية كانت نموذجية "في رجال "غوني
قديم الطراز وفخور بنفسه لكن عاجز
تتناثر آمالهم
تضرب بالرؤوس على حائط الحياة
كان "غوني" شيوعي متحدث عن البسطاء
ومقلد المناصب
كسب الفيلم جائزة "كان" الرئيسية
في أمريكا الجنوبية
حيث ولدت الفئة الثالثة من السينما
هذا أكثر فيلم طاغي على السينما وقتها
كان يتعلق بالهوية والخيانة
تصوير يشعرك أنك في وسط الحدث
سلفادور آيندي" الماركي" انتخب ديموقراطياً
رئيس تشيلي عام 1970
في 11 سبتمبر 1973
قدم ما عرف بآخر بث اذاعي
"ثم تحرك الجيش بقيادة الجنرال "بينوشيه
المخرج "باريشيو غوزمان" وفريقه
يصورون من الأسطح بكاميرات محمولة
يتقربون لرؤية الجنود يركضون كالنمل
كانوا يصورون لأشهر قبل الانقلاب ال؀نيف
المدعوم من المخابرات الأمريكية
التاريخ كشف بشكل درامي أمامهم
كانوا أحياناً بختبؤون
لذا الجدران والمنافذ تعيق الرؤية أحياناً
استعملوا الصوت الاخراجي
لا تباعد مسافات لا فلترة
معركة تشيلي تقول
هكذا نحن
وهنا كنا نخسر
وننهي رحلة الهويات حول العالم السبعيناتي
بهذا الفيلم الفاحش الذي لا ينسى
صنعه مخرج ولد تشيلي أيضاً
لكنه يتعلق بالخدار النفسي للهوية أكثر من الخيانة الشخصية
لص شبه عاري يتسلق برج شاهق
اسفل منه عالم فاشي مجنون وهوس ديني
يستعمل جسده كمنحوتة لتشكيل صورة المسيح
فكرة سينمائية من البند الثالث
لكن عندما كان اللص يصعد قمة المبنى
"يصبح الفيلم مثل "ساحر أوز
ممر غريب مثل قوس القوزح
يتقدم اللص
يقابل رجل يرتدي الأبيض
محاط بالماعز
امرأة عارية وجمل
"انه المخرج "اليخاندرو يدروفسكي
درس المخرج حركة المايم الصامتة في باريس
"كان يؤمن بـ "بوذية طاقة الزين
فكرة أن الناس يجب أن ينزلوا عن عرش الذات
"ثم درس "كارل يونغ
لذا المشهد بطريقة ما
عن رجل يتسلق متاهة عقله
حيث يكتشف الصور المشتركة والتراكب العمراني
التي يشاركها مع باقي البشر
موسيقى هندية في الخلف
رجله الأبيض كيميائي أعشاب طبية
يسأل اللص هل يريد الذهب
ويريد بالطبع
لكن أسلوب الصنع استثنائي
اللص يجب أن يخرج افرازاته ويعطي الكيميائي الشعبي عرقه
يقظته الروحية تبدأ الآن
أخيراً مخرجاته تصبح ذهب
حقاً المخرج له حس فكاهي
لكن رحلته للجبل المقدس لاكتشاف الذات وخسائرها
هي البداية فقط
ألوان رئيسية, أشكال البيوض, رسومات البجع
مع التعري والتصميم السبعيناتي الواضح
أنت فضلات
تستطيع أن تغير نفسك الى الذهب
رحلة اللص لاكتشاف الذات
تعكس هذا على السينما نفسها
سياستها وصنعها الابداعي
جرد السينما وعراها
وملأها بالرمزية والذاتية
وحولها الى ذهب
وفوق وما بعد هذه الأشياء استعمل الأفلام لسؤال
من نحن كأوروبيين حداثيين أسيويين أفريقيين جنوب أمريكيين؟
لكن سينما السبعينات لم تكن ابداعية فقط
عندما كانت عن السياسة أو الهوية
مخرجي الخط الرئيسي والترفيه في مومباي
هونغ كونغ هوليوود في السبعينات
على وشك تغيير تاريخ السينما للأبد