فترة 1939 إلى 1952 خراب الحروب ولغة السينما الجديدة -- ترجمة صهيب علي --
"في هذا الفصل نستكشف عبقرية "أورسين ويلز
واستكشاف ظلمة السينما الأمريكية في الاربعينات
ايطاليا 1939
مسيرات حاشدة
البحار موسوليني
يروج فكرة
النظام, التفوق السيادي, النقاء العرقي
يصبح صديق لهذا الرجل هتلر
هؤلاء الرفيقان دمروا الكثير من العالم
ومن أنقاض ايطاليا خرجت لغة سينمائية جديدة الواقعية الحديثة
نوع من التمثيل يتعامل مع صدمة الحرب
هذه واحدة من أشهر لحظاته مصورة في شوراع حقيقية
متسارعة ومأساوية
"فرانشيسكو"
أفلام الأربعينات كان يجب ان تصل لهذه الوقاحة
لأن الحياة أصبحت هكذا
لكن قبل أن يحدث هذا قبل الاستيقاظ من السكرة
"كانت هناك مسألتي "عربة الخيول" و "أورسين ويلز
عربة الخيل" صنعت نجومية جون وين"
تسارع الكاميرا الى وجهه
مرحباً كيد
"مرحباً "كورلي
مرحباً "باك" كيف عائلتك؟
"كان الفيلم رقم 94 لـ "جون فورد
"هنا في الـ "وادي التذكاري
قابله مخرجعظيم آخر "بيتر بوغدانوفيتش"
المقابلة تظهر كم كره فورد" التحليل"
لقطة واحد؟ لن يكون هناك أكثر من لقطة واحدة
سيد "فورد" لاحظت أن نظرتك للغرب القديم
بدأت تتزايد في
الحزن والكآبة مع السنين
"أنا أقارن مثلاً "سيد العربة" بـ "الرجل الذي قتل ليبارتي فالينس
هل كنت مدرك لهذا؟
تغير المزاج؟ - لا -
الآن بالاشارة الى هذا الموضوع هل لديك ما تقوله عنه؟
لا أعرف ماذا تتحدث عنه
"هل تتفق على نقطة أن "فورت أباتشي
كان عرفي, وأن اعراف الجيش كانت أهم من الفرد؟
توقف
فورد" لم يريد قول الكثير عن أفلامه" لكن أراد آخرون
أحد النقاد كتب أنه يلتقط
ومضات الحياة في زخرف الأساطير
العربة" اسطورة سينمائية"
تتعلق بمجموعة من عجائب البشر في رحلة واحدة
واحدة منهم فتاة صالون شرب وبغي يستهزيء بها الآخرين
"لكنها تتقرب بصداقة مع راعي بقر يسمى "رينغو كيد
العديد من اللقطات في العربة تصور بالاسقاط المعاكس
بعد حرب التمرد
تناغم "فورد" بين خناق العربة مع التلحين الكلاسيكي
لقطات مراعي واسعة كهذه
في هذا الاعداد "كيد" كان بشجاعة كافية
لتحدي خيلاء تلك الفتاة
أنا رجل جبان
أعرف نفسي
لهذا قمت بأعمال حمقاء
لقد تقلدت امتياز ثماني أو تسع مرات
محاول اثبات أنني لست جبان
لكن بعد كل هذا مازلت أعرف
بأنني كنت جبان
لقد وجدت دائماً أن الرجل الصغير الهاديء
الذي لا يعيره أحد اهتمام
لديه عادةً جرأة وشجاعة
أكبر من الجهور الصوت المزعج
الرجل المفوه
لذا الرجل الصغير يوم بالعمل الكبير
في هذا المشهد "رينغو" والفتاة يبدأون حياة جديدة معاً
في غرب اسطوري ينازع الجدارة
قلت لك الا تتبعني
يركب "فورد" المشاهد في مساحات عميقة
ساعد الفيلم على خلق نمط رؤية جديد للمساحة العميقة
والتركيز المعمق في الأربعينات
كما رأينا في اليابان قبلها بسنوات
كان "ميتسوغوتشي" كان يرتب المشاهد بالعمق أيضاً
لكن "فورد" ومصوره يدمج التعمق مع التركيز الكامل
الاتجاه في السينما كان للمؤثرات المبهرجة للعدسات الطويلة
التي خلقت تركيزاً سطحياً
حدة العين, ونعومة الشعر
تهميش الخلفية
التركيز العميق الذي يستعمل عدسات واسعة الزاوية
يسمح للممثل والجمادات أن تقترب للكاميرا وتبتعد أيضاً
كلاهما يمكن رؤيته بسلاسة
والتركيز العميق شدد على المسافة بينهم
كان رائع في الغرف
خاصةً عندما تخفض الكاميرا
لأنك عندها ترى السقف المندمج مع الخلفية
يعطي مركب جريء الوضوح
ارتكاز وتكثيف عميق كهذا سمح للجمهور الاختيار أين ينظر
مع بداية العقد الثالثمبكراً اقترحها "سيرغي أيزنستاين" كبديل للتحرير
العيون تقوم بالتحرير ضمن الاطار
بالقفز من مكان لآخر
ابداعات فلم العربة غير تاريخ السينما
شخص رأى الفيلم ثلاثين مرة "في عام 1940 كان هذا الرجل "أورسين ويلز
خطى عاصفاً على سلم الأفلام ساحر السينما الذي أصبح عملاقها
جنابك العظيم معجزة الشرق القديم
"بهذا المشهد من فيلمه الأول "المواطن كين
"هو ومصوره "كريغ تولاند
يدفعون بالتعمق لأبعد ما مكن
كان يلعب دور رجل صحف متغطرس
يبعد أقل من متر عن الكاميرا
افريت سلون" على بعد كبير"
"وجهه أصغر من أنف "ويلز
مقياس فارض في التعميق السينمائي
"وهو تعبيري مثل "ظلال كاليغاري
أكثر من أي فيلم في ذلك العصر
تحدى المواطن "كين" النظرة الملساء الضحلة
للسينما الرومانسية الأمريكية
لكن لم فعل هذا؟
بسبب موهبة وغريزة الساحر الذي قام بها
استديوهات آر كي أو
حيث صنع ذلك الفيلم
كان يلقي على المسرح شكسبير في عمر الرابعة
ماتت أمه بعمر 8 وأبيه بعمر 12
عاش في شنغهاي
زار قصور اباطرة بائدين
تعرف على قصة السلطة
وتعثر بين خرائبها
ربما يكون "غريفيث" الفترة الناطقة
الواقع خلال مسيرة دامت 50 سنة
لم يخرج شبر واحد من بكرة فيلم
لأن من الاستديوهات العظيمة الأربع
"نورمان لويلد" لعب دور الشاعر "سينا"
في التجسيد المسرحي لـ "ويلز" في يوليوس القيصر
قصة الدرب المسرحي ذكرت بلا دقة
"في فيلم حديث "أنا وأورسين ويلز
ما اسمي؟
أين أذهب؟ أين أسكن؟
يكفي
هذا أسوأ من فضيع
سينا" هو الإدانة الشكسبيرية للنخبة المثقفة"
انه شخصية نبيلة بايرونية
أنا أختلف تماماً
لم أقم بهذا الجدال معه أبداً
وبينما أشاهد هذا شعرت بالحرج
لأنني ما كنت أسعى "لهذا الشجار مع "أورسين
"لكن كما كشف "لويلد" شخصية "ويلز
ويلز" كشف عن أبطاله"
رغم أنه تعلم الكثير من فلم العربة
القوة الهائلة لهذا الفيلم المطرقة الساحقة
تأتي من المسرح وأماكن أخرى
"هنا يلعب شخصية "فولستاف
مهرج ملوك بتصوير العمق الفني
كان مهتم برسومات عصر النهضة الايطالي
انجذابه للشخصيات القوية
الملوك والمخترعين واباطرة المال
مثل شخصيةشكسبير
وأيضاً مثل شكسبير
نظر الى الماضي
فترات ما قبل الديموقراطية والليبرالية
انه رجل فاضل لاحظت كثيراً
هنا عالم هنري الخامس
جون جيجلد" يتقزم" أمام كاتدرائية فارغة واسعة
يبدو أن هناك الحاجة لاجتماع منفرد
"المواطن كين" يظن نفسه مثل "ميديتشي" "أو "امبراطور المغول
شخص مليء بشغف السلطة
عالمه متسع ولكن فارغ
ربما آخر مرة شعر بشيء حقيقي وهو صبي
"يلعب في الثلج بمزلاج "روزباد
في هذا المشهد المذهل بالمساحة العميقة مع كاميرا بعجلات
هل نخبره الآن؟ - أجل -
سأوقع الأوراق
الفيلم كان ادانة لجنون العظمة وهوس الذات
وربما حتى الغطرسة السينمائية
"الذي حقق لقطات تتابع "كوبريك
"والمقياس الأسطوري في "التعصب
وقيم الانتاج المكشوف لفيلم الجنرال
فيلم "كيتون" كان مكلف جداً
"شكسبير وميديتشي والمغول" "والغثمانيين وعربة الخيل"
لم تكن فقط مصادر "ويلز" والأفكار الانسانية
كان حقيقة أن جسده وصوته
مضخمة وناضجة ولربما غير ممكنة التقليد
"كما لو أنه رسمه "هولباين
لم يكن يستطيع لعب دور شخص شاب
أو مراهق أو رجل عادي أو رجل شارع من القرن العشرين
المساحة بهذا الفيلم عملاقة لأن الشخصية مضخمة
والصوت مضخم أيضاً
همسات مقربة
صدى من أميال
مدى 49 ألف فدان ليس به سوى المناظر والتماثيل
أنا وحيدة
يوم أمس استضفت خمسين من أصدقائك في وقت واحد
اذا نظرت جيداً الى الجناح الغربي
سوف تجدين ربما عشر عائلات اجازة مازالوا في المبنى
كان يوسع الحوار المتقاطع
لكوميديا "هاورد هاوكس" لملء الفيلم
المعذرة سيدي - هل تؤكد أنه ليس كذلك؟ -
"سيد "بورنستين" قابل السيد "تاتشر
ليلاند" السيد "تاتشر" الوصي السابق لي"
ليس لدينا أسرار عن القراء
هذا السيد أحد أكثر القراء تفاني
"الأفكار الصورية لـ "تولاند وويلز
عن التكثيف والتركيز العميق اثارت الصناع حول العالم
"انظر لعمق هذا المشهد في "الصقر المالطي
ابهام "همبفري" لا يزيد عن 20 سنتيمتر عن الكاميرا
في تركيز واضح
انظر الى هذا المشهد المذهل في حانة لفيلم "أفضل سنوات حياتنا"
"الرجل الأكبر "فريدريك مارتش
"يطلب من الأصغر "دينا آندروز
انهاء رومانسيته مع ابنته
ويوافق على ذلك
يذهب للاتصال بها في صندوق هاتف
كون الاتصال هو الدراما الرئيسية في المشهد
"قد تتوقع المخرج "وايلر" والمصور "غريغ تولاند
يعدون الكاميرا بقرب الكشك
حتى نرى ونسمع الحدث
لكنها يضعه بعيداً
بجانب هذا البيانو حيث مخضرم حرب فاقد الذراع يعزف
الأب على البيانو أيضاً
لكن ينظربلهفة الى الكشك الصغير في أقصى الخلفية
وكأن الحدث الحاسم امتصه ثقب أسود
وأرغمنا على تخيل الحوار
كما في الحياة الحقيقية
لا يمكننا دائماً رؤية كل ما نريد رؤيته
بعد سنوات النمساوي مايكل هانيكا" استعمل الفضاء العميق"
ليظهر امرأة في قطار تهرب من تحرش
هذا ليس تصرف لطيف
ماذا سأفعل وحدي؟
والهنغاري "بيلا تار" استعمل الفضاء العيق
لنقل عيوننا من الخلفية للواجهة
ثم الخلفية من جديد
وفي كل حالة التأثير كان ذو تركيز
كأن العالم في مجال طاقة
يعلق فيه الناس
التعميق الفني في السينما الأمريكية
يصبح أقل موضة من جديد في الخمسينات
تكتلان التلوين الجديد واتساع الشاشة لم تكن بتلك الحساسية
لاستيعاب كل هذه المعلومات مرة واحدة
"هنا في فيلم "كيف تتزوج مليونيرة
المساحة سطحية
والممثلات ينتشرون حولها مثل لوح غسيل
العدسات الطويلة في الستينات والسبعينات
أثارت المخرجين على التركيز الضحل
هنا تصوير بعدسات طويلة
آنوي إيماي" تطفو على عالمها البصري"
مثل "غاربو" في العشرينات
ثم في التسعينات
مايكل مان" وفيلمه اللهب" المستلهم بفيديو كليب البوب
استعمل أحدث أنواع العدسة الطويلة لخلق تركيز مسطح جداً
الأضواء خلف أل باتشينو في مشهد المواجهة أصبحت بقع من وهج الخيال
لكن كان هذا المكان, ايطاليا
الذي ارتكز عليه عالم السينما في الأربعينات
"هذه المدرسة الفنية "شينترو سبيرمينتالي
افتتحت في فترة "موسوليني" الثلاثينات
هذا الاستديو الشهير
حيث بنيتمواقع تصويرية عظيمة
حيث صنعت الملاحم والكوميديات الايطالية
المستعملة حاميات جيش في الحرب العالمية
والأضواء كانت مقيدة
لذا أخذ صناع السينما العمل للشوارع
قبل الحرب وسط روما كان هكذا
لكن في 1945 يبدو هكذا
مازال الناس يمضون في حياتهم لكن العالم تغير
المدينة تغيرت
المجال تغير
وكذا في سلسلة الأفلام بين 1945 و 1952
لغة الأفلام تغيرت
ولد ما عرف باسم "أفلام الحصى"
أولها كان هذا, مدينة روما المفتوحة
"باخراج "روبيرتو روسليني
بدأ الفيلم وثائقي
عن قديس في روما خلال الحرب العالمية الثانية
لكنه يتحول إلى تجسيمات للمدينة
صراع مقاومة الفاشية والنازية
هكذا الممثلة في الفيلم مصورة مع الإنارة
طراز قديم, لمعان, قماش النيغليجيه
لكن انظر كيف تصور النساء الكبيرات في الفيلم
خالية اللمعان ومصدر نور وحيد
انها حامل ولكن غير متزوجة في تحدي للعصر
ومعادية للفاشية
معادي فاشية آخر في الفيلم
دون بلاغريني" قديس في هذه الكنيسة"
أراد المخرج صورته مبسطة بلا تحسينات
لذا استعمل عدسات بحوالي 50 مليمتر
عدى عن عدسات "ويلز" الواسعة الزاوية
أو العدسات الأطول
لم يهتم كثيراً ان لم تكن اللقطة مركزة
وطالما لا يحمل الكاميرا على كتفه كثيراً
يبدو أنه جعل المساعد يفك رأس الكاميرا الثلاثية الأرجل
لأخذ كم من الحركة
مصابيح الانارة كانت غير مزخرفة في الواقعية الحديثة الايطالية
و "مارتين سكورسيزي" يقول أنه تأثر
"بالمصابيح البسيطة في "الثور الهائج
أفضل أكثر الالقاء
هذا هو الترفيه
ويقول أنه في تلك الواقعية الحديثة
رأينا واحدة من هذه لأول مرة
يقول "روساليني" أنه اذا قام بالصدفة
بانتاج لقطة جميلة كان يقطعها
اذا تغيرت طبيعة الجمال السينمائي في أوروبا أواخر الأربعينات
"فهذا أحد أسبابه كاتب يسمى "تشيزري سافاتيني
يقول قبل هذا ان كان أحد يفكر بفكرة فلم
مثلاً باضراب
سوف يبتكر حبكة على الفور
ثم الاضراب ذاته يكون خلفية الفيلم
هذه الأيام قال في لقاء أخير
أنه سيصف الاضراب نفسه
وأن لدينا ثقة غير محدودة بالأشياء والحقائق والبشر
هذا كان شيء ثوري
انحسار حبكة القصة
نزع الدرامية
و "زافرتيني" قال شيئاً أكشف ايضاحاً
عندما نخرج ذاتنا من المشهد نشعر بحاجة البقاء فيه
لأنه يحتوى على صدى كبير وتذبذبات
هذا مرةً أخرى أحدث ثورة
أشياء تحدث مع تزامن واحد
تفاصيل عفوية ذات أهمية
بينما هيتشكوك كان يقول
أن السينما هي الحياة مستقطعة الجزء الممل
زافرتيني" في الواقعية الحديثة" يقول السينما هي الجزء الممل
"أشهر فيلم كتبه "زافرتيني "لصوص الدراجات"
كان عن رجل عاطل يملك دراجة
فرصته الوحيدة بالعثور على أعمال متفرقة ثم تسرق
ويبحث هو وابنه عنها في روما
في النهاية بعد الارهاق
والخوف من عدم القدرة على الحصول على أبسط عمل
يسرق هو أيضاً دراجة
المخرج "فيتوريو دي سيكا" جعل تصويره مشهد صارخ وبإضائة فاضحة
وأبعد الكاميرا بعيدة عن عملية السرقة
وكأنه عدم تدخل في خزي هذا الأب
لكن الصبي يرى والده لص
وعلى مقربة من نظرته
لقطة التتابع هذه في فيلم الرداجة
تظهره غير خائف من التصوير التقليدي التكاتف, منطلق الرؤية
التوتر العصبي اللهفة الشاعرية
لكن هذا المشهد قبلها بلحظات أكثر عجباً
يكاد الصبي يضرب بسيارة مرتين
في أفلام هوليوود الأب سيرى هذا
ويسرع للصبي يوبخه أو يواسيه
لكنه أيضاً يدرك كم يحبه
لكن في الواقعية الايطالية لحظات كهذه تحدث بمرور الكرام
دون أدنى مسبب أو تأثير
انها مثل عيوب
لا تتقابل مع حبكة القصة
قصص "بريوار" كانت تسلسل من المسبب إلى النتيجة البعيدة
لكن في واقعية ايطاليا الحديثة
التسلسل ينقطع أحياناً
الواقعية حولت التباعد العقلاني لسينيما العشرينات
الى حركة فنية وطنية في الاربعينات
ثم امتدت حول العالم
بعيداً عن الواقعية وحجارة أوروبا
العاصمة الاسطورية للمجال الأمريكي السينمائي هوليوود
بدأت تقل في لمعانها في 1942
"بداية نجمة تسمى "بيغ انتويسل قتلت نفسها
بالقفز من هذا الحرف في لافتة هوليوود
بعد يوم طويل تحت شمس لوس أنجليس وهبوط المساء
قليل من أضواء الشارع لذا الظلام حل
بالكاد تجد أحد يسير لذا من في الخارج يسمع خطواته
نضج شجر الكينا والبرتقال له رائحة حلوى تصيب بالخمول
شبكات النوافذ تلقي الظلال كالسجون
خلال الحرب العالمية الثانية ظلت هوليوود تصدر هذا النوع من الأفلام
هل هل هل تسمع؟
بيتي غريبل" في ريشها والديكور"
كانت من أشهر النجوم فترة الحرب
لكن أشهر صناع الأفلام الجاذبين للفضول خرجوا من البلد
أو شاهدوا فقط تتابع الأخبار حتى رؤية هذا
ثم هذا, تراجيديا وثائقية لـ روما المدينة المفتحة
السكرة الحيوية الرومانسية انحرست
الجنة فقدت بعض الشيء
وقد كان
بين 1941 و 1959
أثر من 350 فلم ظلامي انتجت في هوليوود
أصبحت أفلام معروفة بفترة النوار
واحدة من الأعمال المبكرة والأكثر تأثيراً هو: تعويض مزدوج
انظر لهاذ المشهد
الممثلة على الحائط في الجانب البعيد للممر
أولاً في تركيز المشهد
"والعمق البصري لـ "ميتزاغوتشي
"عربة الخيل" و "المواطن كين"
أراك في المكتب صباحاً
الموقف كالتالي
رجل التأمين الخارج من الباب
يقع في حب المرأة التي تختبيء خلف الباب
زوجة أحد عملائه
تقنعه على مساعدتها في قتل زوجها
وتشارك مبلغ التأمين
ويفعلون هذا
المدير ذو البدلة الداكنة
يبدأ بالشك أن الزوجة هي القاتلة
ويذهب الى شقة الرجل ليخبره عن حدسه
اذا رأى المدير الزوجة هناك
سوف يتأكد احساسه
ويورط موظفه الرجل الآخر
لذا تختبيء الزوجة خلف باب الموظف المنفتح خارجياً
ليلة سعيدة
"مخرج الفيلم "بيلي وايلدر
كان يهودي نمساوي
فر من النازية عام 1933
"المفارقة أنه صور هنا تحت سطوع "سانتا مونيكا
فيلمه كان سمته الظلامية
مثل العديد من المهاجرين الذين أخرجوا افلام نوار عظيمة
"فريتز لانغ, روبرت سيودماك, أوتو بريمينغار"
"مايكل كورتيز, جاك تورنير"
أحب التواضع الأمريكي
لكن كره عبوديتها للمال
الزوجة بهذا المشهد شهوانية للمال
الرجل شهواني لها
ولأنه معيب وضعيف تجاه المال أيضاً
"روبرت تاون" الذي كتب فيلم "الحي الصيني"
سينما النوار
تتسم بالقدرية
بشكل أو بآخر وأنها معيبة بشيء ما
كما تنجذب حشرات العث للنار
عندما تنظر الى "والتر" في الفيلم
وأردت رؤيتها ثانيةً عن قرب
بدون السلالم السخيفة بيننا
لم يستطع مقاومة الكعب الجميل
تنظر الى "روبرت ميتشوم" في "الماضي السحيق"
كان يرغب في رفقة فتاة محترمة
لكنه لا يستطيع الابتعاد عن الطريق
كان عادةً الشر الأنثوي
حتى عندما أراد حلحلة نفسه
لا يستطيع تفادي هذا
"غيتا" من "الحي الصيني"
هناك عيب ما
يقودهم الى قدرهم
حتى ولو حاولوا التهرب منه
وليس فقط عالم مظلم
حيث يتعرضون للهزيمة
انهم رجال
في مستوى عميق باطني
يسعون لقدرهم حتى لو أرادوا العدول عنه
"بول شريدر" مؤلف "تاكسي درايفر والثور الهائج"
البطل المعيب,بدأ بالظهور أول مرة
في أفلام تأثير فرويدي
لكنها لم تتماسك حتى بعد الحرب
عندما بدأ الناس يخرجون من الحرب
وأصبح لديك هذا الانفصال الاجتماعي
حيث النساء الذين حصلوا على وظائف أثناء الحرب
الآن يتوقع منهم ترك أعمالهم
والرجال الذين قاتلوا
عادوا الى المنزل لا يملكون المال
هناك الكثير من الاحباط
وهذا النوع من البطولية الفرويدية
بدأ يشعرك كأنه بطل واقعي
مما شعرت به في الثلاينات بدل الاربعينات
الحرب ومدينة لوس أنجليس الشخصيات المعيبة
الانهيار القانوني والاجتماعي ولد فئة النوار
لكن كذلك مسوغات أخرى
شبكية ظلال التعبيرية الألمانية واضحة
في هذا الفيلم الألماني تسليط ضوء لشبكة في الظلال
لكن قام السلم شبكي أيضاً
تشارك في كتابة الفيلم "رايموند تشاندلر"
"هو ومعه "داشيل هاميت
أسسوا أنواع الشخصيات ومواقف النوار
"هاورد هاوكس" صور فيلم "تشاندلير" النوم الكبير" عام 1946"
"همفري بوغارت" بدور "فيليب مارلو"
الفيلم ممتليء بالحوارات الخاطفة
ميزة أفضل النوار
هلا استعملت هاتفك؟
مرحباً مقر الشرطة من فضلك
هذه السيدة
ماذا تريد من فضلك؟ - لا أريد شيء -
ماذا؟ - أنت اتصلت بي -
أنا اتصلت بك؟ من هذا؟
الرقيب "رالي" من الشرطة - رقيب "رالي"؟ -
لا يوجد "رالي" هنا - أعلم هذا -
الأفضل أن تتحدث مع أمي
لا أريد التحدث مع أمك
فيلم النوم الكبير كان أكثر نوار مؤثر منذ التعويض المزدوج
السرد المعقد أطلق نمط شائع
"شارك في كتابته "لي براكيت
كاتبة مشاهد انثى رائعة أخرى
تشاركت هذا الفيلم
"ريو برافو"
حيث "آنجي ديكنسون" تحصل على أفضل الحوارات
هذا ما كنت سأفعله
لو كنت نوع الفتيات التي تظنني
وتشاركت في كتابة هذا الفيلم ستار وورز: الامبراطورية ترد
في ذروة القصة
يستكشف "لوك" وعلى طريقة الرومانسية الهوليوودية
أن "دارث فيدار" هو أبيه
براكيت" ساعد على احياء التقاليد" في السرد الروائي داخل السبعينات
النساء في النوار يطغون على الفيلم
"جين غرير" في "الماضي السحيق"
تأخذ وقتها وتتحرك كالمخمل
تعرف أن الرجل ضعيف
وتستمتع بنظراته
تحولها في صالحها
عادةً في النوار الصالح غير أخلاقي
ومع ذلك بعد 350 نوار تقريباً
فقط واحد
هذا, باخراج امرأة
"ايدا لوبينو"
قامت باتقان الشكل باستعمال الأضواء الساطعة وكاميرا منظور المشاهد
فيلم بعيون منخفضة
اخراج الأفلام الأمريكية أصبحت بهذه المرحلة نادي الأولاد
وهناك الكثير مما يقال عن النوار
الحضور المشاكس للممثل "ادوارد جي روبنسون"
في التعويض المزدوج
يذكرنا بكيف كان النوار مفتون
بشيء من أفلام العصابات الثلاثينات "التي ظهر فيها "روبنسون
وبها كان المكروه الأنيق
وتلك النظرة التشاؤمية جائت جزئياً من أفلام واقعية المفارقات
الفرنسية في الثلاثينات
مثل هذا الحوار المزاجي بين "شخصيتين تائهتين في "كاي دي بلوم
ان كان مطلوب دليل بأن فرنسا أثرت على أمريكا في الأربعينات
"أنظر الى هذا الفيلم "العاهرة" باخراج "جان رينوار
رجل يقع في حب مرأة قاسية القلب
"أعيد صنعه في "شارع سكارليت لـ "فريتز لانغ" في أمريكا
بعد 14 سنة
مشهد توسع الرجل حب المرأة مشابه جداً
"ومن نجمه؟ "إدوارد جاي روبنسون
أردت الضحك في وجهك
هنا في "مونتروس" ضاحية في لوس أنجليس
فيلم (بي موفي = ضعيف الميزانية) تم تصويره يسمى "مجنون السلاح" صور عام خمسين
واحد واحد من أقوى أفلام الابداع والشاعرية للنوار
ويظهر كيف الوثائقية والواقعية الحديثة أثرت على الفئة
"كان من اخراج هذا الرجل المتأثر بـ "هامنغوي
يتحدث على قارب صيده
مخرج افلام بسيطة بير
"جوزيف اتش لويس"
رجل وامرأة شغوفين ومتهورين
على وشك سرقة بنك
قلبهم ينبض
في النوار التقليدي نرى الوجوه والحاجب المتعرق
هنا "لويس" يضع الكاميرا في الخلف
المساعد يجلس على المقعد الخلفي على منصة تثبيت ذكية
وضع لوح خاص تثبت عليه الكاميرا
كان وقعتها يضع ميكروفونات الأزرار مثبتة على الممثلين
وعلى الشرطي الذي سنراه
وأطلق العنان للممثلين في الارتجال
السيارة توقفت للتو
نستطيع النزول هناك
حسناً هنا - بأسرع ما يمكنك -
لا تقلقي لن أتأخر دقيقة عما يجب
لم يحدث شيء
التصوير بالطريقة البدائية وصارمة
مرتب له أربعة أيام
وهو زعم أه صور ذلك في ثلاث ساعات
ويقول أن التصوير الغير منقطع غطى لفافة مسافتها 2 ميل
ابتعد اخرج عن الطريق ايها الشرطي
أجل ابقى هناك
الكاميرا والمساعد على المقعد الذكي قرب العدسة والاضائة
مسجل صوتي آخر تقلد علوية السيارة
هذا طقم جميل
أنا أحبه
مسدس جميل - شكراً -
انجليزي اليس كذلك؟ - أجل -
في أي العروض تشاركين؟
"كرنفال وعروض بقر شايين"
الباقي سيأتي خلال دقائق
لقد تقدمت كثيراً للأمام
هل ستعرضون هنا؟ - لا -
انها بلدة سهلة العروض
ثلاث تذاكر تغطي كل قسم الشرطة
سلاح جميل لديك أيضاً
آسف لا أسمح لأحد أن يحمله
قتلت به رجل العام الماضي
هل كان مستحق ذلك؟
أجل لكن لم يكن ممتع رؤيته يسقط
لم يكن لديه فكرة أن
التصميم بدى واقعي مع صراخ المارة
وسرقة البنك
اللهفة القاتلة والابتكار في الأسلوب للفيلم
كان تأثير كبير على فيلم لاحق
"بوني وكلايد" يتعلق بشدة لهفة ثنائي يسرق البنوك
أمك تستطيع سرقة هذا البنك
بين العيون مباشرةً
لم تخدعني للحظة هذه المرة
يقول "بول شريدر" أن النوار انقرض في 1958
"لكن تأثيره يظهر لاحقاً في "لوس أنجليس السرية
حيث "كيم باسنجر" تتظاهر أنها "فيرونيكا ليك" لهذا القاتل المأجور
"وفي "بليد رانير" الممثلة "شون يانغ
تسير في الظلال على بقعة ضوء
مثل الاناث الخطيرة في افلام النوار
وفي "دارك نايت" حيث المدينة عفنة ومظلمة أخلاقياً
"وحتى في نوار مومباي مثل "شيفا
"ومخرجه "رام غوبال فارما
كله ظلال وكاميرات منخفضة الزاوية
تأثير النوار سافر حول العالم
اذا كانت الأفلام الأمريكية في الأربعينات جادة
لكن هل هشم النوار الكرة اللامعة للسينما الرومانسية؟
اذا كنت قد رأيت هذا, تمدد تحرك الكاميرا وامتداد المشاعر في التايتانيك
سوف تعرف أن الاجابة لا
السينما الرومانسية استمرت
لكن حتى لوس أنجليس أواخر الاربعينات والخمسينات بدأت أجواؤها تختلف
ايرنست لوبيتش" مات في 1947"
"غريفيث وكريغ تولاند"
المحدثين للسينما الأمريكا ومكتشفي الفضاء العميق
ماتوا في 1948
لوي لوميير" الفرنسي مات أيضاً"
كما "آيزستاين" السوفييتي
"بارني" والد "جودي بالابان" التي أدارت استديوهات "بارامانت" لعقود
كانت مركز كل هذا
"وكانت مخطوبة لـ "مونتغومري كليفت
في الأصل كان أصدقاؤنا
خفيفي الظل وكان هناك مناسبات اجتماعية وحفلات
وبعض التحاور والعطلات وغيرها
"كنا مقربين من "جانيت وتوني
"جين وجين مارتين" وأنا كنت قريبة من "سامي ديفس" في نيويورك
وهكذا الجميع نتقرب من "سامي" لذا قطيع الجرذان بالكامل
سيناترا" مثلاً"
جين كيلي" في المنزل المقابل لنا"
"ديبي وايدي"
كان كثير من الناس يقيمون كثير من الحفلات
لكن حانت لحظة تحول كل هذا
تزوجت من "توني فرانسيوسو" وقتها
ثم بدأ العالم يصبح
أكثر وعياً للذات على الدائرة الأوسع
منه الى الحس الضيق
لما كان عليه الحي
سواءً الغرب الأوسط الريفي أو هوليوود
فجأةً أصبح هناك وعي جمعي
أنا انظر الى فترة حيث كان الفيلم يطغى على كل شيء
ثم مررت بفترة أصبحت الفيلم في مؤخرة الصف
بشكل عالمي
على سبيل المثال
"عصر "مكارثي
كانت فترة وقعت بها الأفلام
بجزء رجعي من هذه الفترة
اقامة دار لجنة النشاطات الغير أمريكية
"برئاسة "جاي بارنيل توماس من "نيو جيرسي" يفتتح استجواب
تجاه احتمالية الاختراق الشيوعي لصناعة السينما في هوليوود
تسعى اللجنة لتحديد هل أعضاء من الحمر
وصلوا الى الشاشة بنوايا تخريبية
سؤال مطروح
هل كنت يوماً عضواً من الحزب الشيوعي
أنا أقيد اجابتي بالطريقة الوحيدة
التي يمكن لأي مواطن بها تحديد اجابته
اذا أنت تنكر
وهذا اقتحامواضح لحياتهم
اذا تنكر أو ترفض الاجابة
بهذه الجلسات التي بدأت في 1947
خمسين مدير استديو ومنتج
وافق على طرد أي من موظفيه لا يتعاونون مع
الحركة الجديدة المعادية للشيوعية مجلس لجنة الغير أمريكيين
قلت لك قبل الرد على هذا السؤال
غرضك في هذا التشويش
هذا السم الجديد في حياة هوليوود
ساعد أيضاً على خلق جدية النوار
أكبر الرواد في الصناعة رفضوا الشهادة ضد اليساريين
يمكن أن تشكل حكومة (أكثر كفائة دون كونغريس (مجلس شعب
وآخرون ذكروا اسماء
وممثلين عظماء حظروا من العمل ووضعوا في قوائم سوداء
"تأثر بهذا "ابراهام بولونسكي, تشارلي شابلين
"ديلوريس ديل ريو, بول روبسون, دالتون ترامبو"
ذلك المجلس أصبح أكبر صدمة
في السينما الأمريكية
"المؤثر الكبير "هاكسل ويكسلير" الذي صور "امريكا أمريكا
للمخرج "ايليا كازان" الذي شهد ضد اليساريين
كازان" كان ذو موهبة عظيمة"
تحدثت معه عدة مرات عن ذلك
لكن أحد الأشياء التي أتذكر قولها
الشيء الرئيسي في الاخراج هو الانتقاء للفريق
عندما جا الرجل
لحضور جائزة انجاز العمر في الاكاديمية
لم أكن أعتقد أنه يجب أن يتلقى الجائزة
و "كارل مالدون" قال أنظر انه يموت
انه مخرج كبير
سوف أصوت له
ففعلت
"وكتبت الى "غادج
قلت له
لقد صوت لك لأنني أعتقد أنك تستحق هذه الجائزة
أعتقد أنه من الجيد
أن تقول شيئاً يبدو متلطفاً
لكن قولك أنك آسف
أنك أذيت بعض اناس
نسيت الكلمات بالضبط لكن
كان لقبي "بيت" لسنوات
"أعطته لي عاهرة في "بورتاريكو
ثم "كازان" كتب لي
بيت" اغرب عن وجهي"
وهكذا بقي حتى لحظة وفاته
ربما شعر بذنب لا يستطيع الاعتراف به
لقد كان حقاً شيء مهم
لم يكن مضطر للافشاء
كان على قمة العالم
معك حق "رود ستايغر" وآخرون لم يفعلوا
ولم يقبلوا بأي هذا
جائزته تم بثها تلفزيونياً
تصوير ردات الفعل الشهيرة في البث
كانت معبرة أكثر من غيرها
"كارين مولدين وورين بيتي" وقفوا في هتاف له
ستيفن" جلس في تصفيق"
اد هاريس وايمي ماديغين" لم يفعلوا شيء"
"ميرل ستريب ولين ريدري"
نيك نولت" لم يفعل"
في عام 1949 رئيس اللجنة
"جاي بارنيل توماس"
حكم عليه بالسجن بتهمة الاختلاس
سجادة الشرف في هوليوود بوليفارد
وضعت نجوم مكرسة لشخصيات مخضرمة في العروض
لكن ماتزال لا تحمل اسم العديد من ذوي القائمة السوداء
وكان هناك عدة تغيرات رئيسية على المجال وقتها
في عام 1949 الاستديوهات الخمس الرئيسية اجبرت من قبل المحكمة العليا
على بيع سينماتها
واحدة منها "بارامونت" باعت 1504 سينما
بدأت الحكومة اجراء عدم الثقة ضدهم
لأنه القول لا يمكن الانتاج
والتوزيع وعرض منتج
بدون أن تنتهك ميثاق الثقة
وهكذا بدأت الحكومة هذا التحقيق
والمقاضاة في المجال
وأخذ هذا سنوات
وكان أبي يرى كما شعر بخط اليد على الجدار
وأنه مهما يشتد القتال سوف يخسر
لذا أخذ قرار باسم ما شعر بأنه
التصرف الصحيح لأصحاب رؤوس أموال الشركة
أن عليهم التوقف عن مقاومة هذا
التوقف عن انفاق المال والتفكير في
كيف اعادة هيكلة الشركة حتى تصبح منظمتين منفصلة
واحدة منهم تنتج وتوزع
والآن تصبح شركة صالات عرض
لكن في مطلع الخمسينات بينما كان نظام الأستديوهات
أو ما سماه "ستانلي دونان"بالحديقة ينقرض
أنتجت بعض من البراعم البراقة
"في ام جي ام المنتج العالمي "آرثر فريد
"أعطى بعض الدقة مثل "جين كيلي
"فينسنت مانيلي, ستانلي دونان"
فرصة لاظهار أن الاستديوهات مازال بها متعة وجمال
والسلسلة الراقصة الممتدة لفيلم أمريكي في باريس
تأثر بنجاح عمل مميز
"الفيلم البريطاني "الحذاء الأحمر
أضواء كاشفة حمراء رذاذ استديو ملون
جين كيلي" كان يساري ومكروه" في فترة مطاردة الشيوعيين
"لكن كل منهم و "ستانلي دونان
بدأوا مصممين رقصات
حيث الأمريكيين المنشأ والأصل ليس المهاجرين
وفي البداية كان المظهر تفاؤلي
مستلهم من المسرح الهزلي وعروض المهرجين كما يظهر هذا المشهد
اجعلهم يضحكون
مثل العديد من هذا الجيل
أساس "دونان" وصمم الرقص واللمسة الجنسية
"لأعمال "فريد آستير, جينجير روجرز الموسيقية في الثلاثينات, هذيان النشوة
كنت بعمر تسع سنوات
وكنت صبي صغير في البلدة الجنوبية لـ كارولينا الشمالية
حيث ولدت ونشأت
ولم أشهد شيء كهذا
لم أكن بأي شكل
عائلتي لم تكن على ترابط بالرقص أو السينما أو أي شيء
وهذه اللحظة
من التحول الحياتي, الواقعي
حيث انهم
يرقصون على الموسيقى
يستمتعون بالحياة
يعبرون عن شعورهم
فكرة "جين كيلي" يغني في المطر
وجعل المطر يصيبه
هذه هي الفكرة أنه مستمتع ومسرور بالمطر
ليس قلق من البلل
مسرور بشعور الحب
الكاميرا تعبر عن السعادة ذاتها
"بدون حتى وجود "جين كيلي
هناك علوية الكاميرا
انها ليست علوية الكاميرا
انها الصورة عندما ترتفع الكاميرا
ما تراه الكاميرا هو الفكرة
الكاميرا لا تفعل شيء انها تفعل فقط ما نخبرها به
لا أستطيع التحدث للكاميرا وأقول ارتفعي الآن
أريد الشعور بسعادة فقدان الجاذبية
لقد قلت للناس من قبل اذا قلت لكاتب
هل القلم يكتب القصة؟
بالطبع لا
والكاميرا هي القلم الذي نعمل به
في "غناء تحت المطر" قام "دونان وكيلي" بتشكيلات متلونة
"للسخرية من فقرات "بيركلي بازبي التي كانوا يكرهوها
أنا أتحمس عندما تعبث معي
انها اجازة واليوم زفاف الدمية الملونة
تعيش أغنيتي
دعني أبرز لك الربيع
كنت أراها فضيعة
سيئة جداً
رأيتها قبيحة لوقت طويل
والآن عندما أنظر لهم
أظن أنها مميزة ورائعة
ولها ارتكاز رؤية وأحبها كثيراً
المثير أنهم لم يغيروها أنا الذي تغيرت
انها مثل ما هي, الفيلم يحدد هدفه
مثل كلمات مكتوبة على صفحة لا تتغير
فقط رأينا لمعناها يتغير
كلمة خاطئة ليس في المسرح
الرئيس ليس في المسرح
هذا صحيح
"التغير في عمل وحياة "دونان
ارتد على تغير هوليوود نفسها
بهذا الفلم: الاستهتار "كاري غرانت وانغريد بيرغمان"
يستعمل أسوب ابتكاري لتحدي الرقابة
وجدت مسرحية أحبها
البطل والبطلة
حتى رغم أنهم متزوجون لا يمكن أن يناموا في سرير معاً
كان هناك رقابة
اذا كانوا متزوجين يجب أن يبقوا في سريرين منفصلين بنفس الغرفة
وأردت أن أظهر
مدى حميمتهم
لذا قلت لدي فكرة كيف نضعهم في السرير معاً
ولن تستطيع الرقابة فعل شيء
ولأجل هذا قمت بقياس التوقيت في كل شيء
وركبت موقعي تصوير بغرفتي نوم
في نفس منصة الصوت
وضعت كاميرا لكل شخص
فعلنا هذا كله مرةً واحدة
وكنت أراقبهم وأقول افعل هذا افعل ذلك
وهكذا تم بشاشة منفصلة
لكننا صورناه كما لو أنه يحدث مرةً واحدة
الى متى سيستمر هذا؟
يستمر ماذا؟ - التظاهر أننا سعداء -
لم نتظاهر أننا سعداء من يتظاهر؟
أنت, وأننا متزوجون سعداء وتريدين البقاء معي
وكما في السينما الأمريكية في العموم
"المناخوليا السوداء دخلت سينما "دونان
فيلم "زوجين على الطريق" يتعلق بثنائي متزوج
نرى واحد من أوائل الرحلات التي يأخذوها معاً وربما الأخيرة
يتقاطع الفيلم مع الفترة الزمنية
عليك أن تعترفي
لقد تغيرنا
أعترف أننا تغيرنا - هذا محزن لكنه كذلك -
الناس وقتها كانوا يقولون لي أحب هذا الفيلم انه رومانسي
وكنت أندهش وأقول
لكنه خشن
وله نظرة صعبة على الزواج
لماذا تظنه رومانسي؟
لأن هذا ما أردت أن يكون
أن أظهر لك كيف أشخاص يعيشون معاً
في تآكل
التصادم ضد بعضهم
ومع ذلك هناك نوع من تقدير الشريك
في هذا الوقت كان دونان" قد انهى 21 فلم"
بعض من العظماء من أعمال هوليوود
كان عمره 43 فقط
هل تشعر أنك استنفدت ما يمكن فعله؟
لا
اعني اذا شعرت بأنك مستنفد
هذا يعني أنك غبي
ليس لديك ما تقوله
لم أظن هذا
ولا أظنه الآن
ماذا كان عليك قوله من قبل
وماذا عليك قوله الآن؟
"أعتقد أن "دياغوليف" مع "نوجينسكي
الأول يفترض أن يقول للآخر
عندما كان يطلب منه رقص الباليه
حاول أن تدهشني
هذا مازلت أحاول فعله
مازلت أحاول أن أدهشك بمفهومي
لكيفية العمل وما ينم عنه
وكيف تفاعلنا معه وماذا أستطيع فعله
"كما تفعل أفلام "دونان
لذا الخط العام الأمريكي بالمجمل
كبر في الأربعينات ومطلع الخمسينات سنوات الدمار
تحت تأثير الحرب وواقعية ايطاليا
السينما الأمريكية أصبحت أكثر ظلامية
حياة الاتجاه العام للسينما الأمريكية لم تعد سلة من الفواكه
تركيز عميق, توسيع مسرحي
انارة أفلام النوار "ثم تأثير "أورسين ويلز
كل هذا أعطى السينما الأمريكية الطابع اللمسة الجديدة, النذير المستقبلي
في بريطانيا الأربعينات والخمسينات نجد أن الأفلام الأفضل جذباً
هي مفارقات هذه الحقبة من الحروب
طيار قصف السلاح الجوي الملكي البريطاني يتعرض للاصابة بنيرانه
ليس لديه مظلة وسوف يموت
كلماته الأخيرة لمرأة أمريكية على قاعدة أرضية
المخرج الانجليزي "مايكل باول" والكاتب الهنغاري "اميريك بريسبيرغر"
يغمسنا في لحظة دراما حارقة حواررومانسي
تركيز بسيط وتلون غني
وانارة تخفي دموع
ما اسمك؟ هل تحبين أحداً؟ لا تجيبي احد
قد أحب رجل مثلك - "أنا أحبك "جون -
أنت الحياة وأنا أتركك أين تعيشين في المحطة؟
كلا في منزل ريفي كبير يبعد 5 أميال "منزل لي وود"
منزل قديم؟ - قديم جداً -
جيد سأكون شبح وآتي لرؤيتك
لست تخافين من الأشباح أليس كذلك؟ سيكون شيء قبيح
شكلوا طاقم معاً عام 1942
وأخرجوا أفلام كهذه أشبه بالأساطير
في لغتها الانجليزية ورومانسيتها
ومخالفتها التامة للوثائقيات
الرجل الطيار لم يكن يموت
لكنه تعرض لاصابة دماغية
خلال فقدان الوعي
تخيلاته بدخول الجنة
المساومة على مزيد من الوقت على الأرض
لأنه وقع في حب مرأة أمريكية
الجنة بالأبيض والأسود
وخيال مخرج فني
"اسم الفيلم "مسألة حياة وموت
تخبرنا ماذا نتعامل معه
أكبر الاشياء في الحياة
خاصةً والعالم في حرب
المخرج والكاتب أظهروا لصناع الأفلام
أنه ليس عليك الاختيار ما بين الصحوة تجاه الصدمة أو تجاه الحرب
والذوق العالي للسينما الرومانسية
لا شخص آخر في وقتها استطاع دمج الاثنين
وصانع انجليزي آخر من الأربعينات أخبرنا
أن الحرب والصدمات تخرج أفضل ما بنا
"هذا هو "همفري جانينغز
رجل عائلة راقية, نحيل, بدور ساعي بريد مخلص جداً لواجبه
حتى بعد أن تقيد
مازال يوصل رسائله
قريباً أصبح يهرج
بأسلوبه الشعري بنفسه
"المخرج البريطاني "تيرانس ديفيس "يبجل "جانينغز
"أجل حتى لو صنع فقط فيلم "استمع الى بريطانيا
واحد من أقوى القصائد
هذا هو الصوت
أكثر تشكيلة مؤثرة كانت عن المعرض الوطني
عندما كان الناس يستمتعون بالأغنية
وربما كان آخر صيف لهم في الحرية
ثم ترى "مايرا" تعزف واحدة "من سمفونيات "موزارت
وتتخيل أن ما يقوله
هو شيء راقي الحس بالانجليزية
لا يلتقطه أحد آخر نحن التقطنا هذا
وكنا مستعدين للقتال له
جانينغز" يعتقد أنه لأن الشعب البريطاني"
يتشارك نفس الطبيعة الأرضية والتاريخ والثقافة
لديهم وعي جماعي باطني
"ما يسميه "تراث المشاعر
ما ينقذ الناس من الصدمة معاً
وأما عن ذوق الفيلم
كان يشعر أن هناك مجال طاقة بين المشاهد
انظر لهذه اللحظة مرةً أخرى من فيلم استمع لبريطانيا
كمية من القبعات الصفيح
ثم تحول الى خمسة نساء مكشوفي الرأس
رؤوسهم مكان القبعات
"ثم تمثال "تشارلز الأول
الذي حوكم بقطع رأسه
ثلاثة صور معاً تعطينا
شعور قشعريرة بهشاشة الرأس
التركيبة السينمائية أقوى من أجزائها
معادلة "إيزنستاين" 1 + 1 = 3 للمرة الثانية
وفي عام 1949 فيلم بريطاني أخير
استجمع بشكل بديع التغير في السينما الغربية
الصدمات والحس الشاعري والتعبيري
والعرض القاتم لهذه السنين
فيلم "الرجل الثالث" تأسس على فيينا
مدينة منقسمة بين المنتصرين
كاتب الفيلم الروائي الكاثوليكي "غراهام غرين"
زرع في قلب القصة جريمة أخلاقية عظيمة
"هاري لايم" المتمثل بـ "أورسين ويلز"
يكسب المال ببيع البنسلين
المفترض أن يعالج الأطفال
المخرج "كارل ريد" أحب جدية هذه الفكرة
انها التشاؤمية التذي ذكرته
بالواقعية الشعرية الفرنسية الثلاثينات التي اعجب بها كثيراً
هو والمعد السينمائي صوروا عديد من المشاهد الخاطئة لدقة الميل الأفقي
لاظهار اختلال التوازن الأخلاقي
بانهاك القوة البحرية الألمانية
المخرج "ريد" قام بتحرير هذا الوثائقي الحربي الحائز على الأوسكار
أميال من شبكات التسليك للشواطيء
كمية 7200 طن من البترول يومياً
بأنابيب تحت الماء تحمله الى فرنسا
نجمة بيضاء رمز التحرر
ومثل الصناع الايطاليين وبعض الأمريكيين
كان الشعور أن السينما يجب أن تترابط أكثر مع الواقع
أخرج مهما كنت
هذه التشكيلة الصورية من الرجل الثالث
حيث أول ظهور لـ "ويلز" في الفيلم
تحمل الشجاعة التعبيرية لفيلم "ويلز" الايقوني المواطن كين
في هذه النهاية الشهيرة صديق "لايم" الأنيق المحبط
هولي مارتينز" يقف على يسار الصورة"
"ينتظر "آنا" صديقة "لايم
التي سيتحول الى حبها
تسير تجاهه من مسارة شاسعة
"التصوير العميق لـ "ويلز
ريد" لم يستقطع المشهد"
أو يختصر المسير, كما سيفعل سكورسيزي" لاحقاً في سائق التاكسي"
ريد" يترك "آن" تمشي" كل المسافة بتزامن كامل
وقت الاحلال الدرامي للواقعية المحدثة الايطالية
الكاتب "غرين" تصور نهاية سعيدة
"حيث تأخذ "آن" ذراع "هولي
كما سيفعل "رومان بولانسكي" بعد عقود
"في نهاية "الحي الصيني
رفض "ريد" تلك التفاؤلية
تتحول "آن" من أمامه
وتترك المشهد
انها تفضل ذكرى المجرم هاري لايم" على الضعيف المحترم"
واحدة من النهايات الجريئة في أفلام الاتجاه العام الأمريكي
احد من أعظم الأفلام التي أنتجت
لقد كان الخلاصة الوافية لسينما الأربعينات
الجدية الأخلاقية الحديثة للأفلام
الواقعية والتوسيع المشهدي
ستمتد حول العالم في الخمسينات
الى الهند أفريقيا امريكا الجنوبية واليابان
ستظهر قارات جديدة لصنع السينما
قصص وأذواق جديدة
اطارات ورؤى
ولأول مرة في عالم الأفلام السينما تصبح عالمية (شكراً للمتابعة) صهيب علي