من عام 1918 إلى 1928 (انتصارات السينما الأمريكية) والأولى في تمردها
في هذا الفصل سنقابل الكوميديان العظيم تشارلي شابلين
ونكشف المخرجين الحقيقيين الذين هددوا هوليوود
في عام 1918 انتهت الحرب العالمية
الكثير من أوروبا أصبحت أرض محروقة
بذرة النازية زرعت
"بعدها بسنوات "الروائيات السريالية
قالت أن الفن يجب أن يسجل الأحلام
لكن أي أحلام؟
على تلال لوس أنجليس ولدت أسطورة هوليوود
بدأت البلدة في تجميل نفسها
نجوم مبتدئين ذوي نحول خاص نحو الشباب
انجذبوا إلى الدمية الرخيصة المسماة هوليوود
اللامعة والرومانسية بمهربها من الواقع ووعودها بالكمال
هذا الجزء من قصة السينما يتعلق بنهضة هوليوود
كيف أصبحت مجال صناعة, معمل يعشقه العالم
لكن كما سنرى فوق كل قوتها وطاقتها
العديد من الناس داخل نظام التصنيع الهوليوودي لا يلاحظون
هشاشة ذلك في الماضي
وسهولة كسره
قبل نهاية العشرينات
كبار صناع الأفلام كانوا يحاولون اختراق قطعة الحلي المكورة
الاستثمار في السينما تضاعف عشر مرات في أواخر العشرينات
أصبحت هوليوود صناعة
المال غالباً يأتي من مصرفيي الساحل الشرقي
على الساحل الغربي ينفقه بعض مدراء الانتاج
الطبقة العاملة, رجال الأعمال اليهود
ادولف زوكار" مهاجر هنغاري وتاجر فراء"
أعد اللاعبين الشهيرين "الذين أصبحوا "بارامونت
الاخوة الأربعة الكنديين البولنديين "يؤسسون "الاخوة وارنير
روسي من براش يسمى لوي بي مايور" يدير إم جي إم"
أسسوا ملاجيء مملة كبيرة تسمى مسارح الرمال
حتى يدخل العمل مجال التغطية في الظلام, للتحكم في هذا
الإضائة
هذا المشهد من فيلم المواطن كين يظهر أن هوليوود تصنع العجائب بالإنارة
الشعاع جعل المكتبة أشبه بصرح من ضريح
الوثائق تلمع
شكراً لك
أسست هوليوود نظام خط إنتاج
كيف تشكلت سيارات فور موتورز" طراز تي"
في اليابان وقتها قاد المخرجين عملية الانتاج
لكن في هوليوود كان كبار رجال الانتاج مثل "زوكار, مايور, وارنير"
وأسفل منهم في حظائر الأفلام المؤلفين الذين يتفتحون عن قصص جديدة
كاشفي المواهب الذين يجدون الجدد من النجوم في محلات القهوة والمجلات
مصممي مواقع تصوير في المباني الصامتة يبتكرون المباني المذهلة
هذا واحد من أساطير تصميم المشاهد "ويليام كاميرون مانزيز"
وتخيله عن شكل بغداد
غير انسانية بالاطار العام وفاخرة في المعمار
مصممي الأزياء يكشفون عن جانب نمط الحياة والذات الشخصية
ويتعرفون على جسد النجم
"هذا واحد من فساتين "مارلين مونرو
فناني المكياج يخرجون بنوع جديد من المساحيق الأساس ورموش العين والمظهر
هذه الغرفة والمنصة التي تحولت فيها "مارلين" للشعر الأشقر
مهندسين ابتكروا تقنيات حديثة
انارة تضيء الشعر
تجعل الرموش تلقي الظل "في وجه "مارلينا ديرتريتش
"فيلم "الرغبة
رافعات تنقل فيها الكاميرات لجعل الصورة تنزلق ذهاباً واياباً
انزلاق صورة مثل فيلم ذهب مع الرياح
كما لو أنها تعصف بها الرياح حقاً
بعيداً عن العشاق والمغيب
والكاميرات الجديدة بحد ذاتها
قطع جميلة
هذه المستعملة في الحرب العالمية الثانية
نصف كاميرا ونصف سلاح
هذه من الستينات محمولة ومزعجة
ثم قال رجل المال مهلاً دقيقة
لماذا لا نقسم الشاشة أيضاً حتى نتحكم
بمكان وزمان اظهار الفيلم؟
وهكذا ما تم صنعه في المباني المملة ظهرت في المباني العظمى
الفكرة كلها هي ضبط المعايير والتحكم الأشمل
وضح عقد "جوان كراوفورد" تحديداً متى تذهب إلى نومها
"عقد طرزان "جوني وايزمولير يغرمه على كل باوند من الوزن فوق 190
الروائي "هنري ميلور" المسمى لخط انتاج هوليوود
أنها دكتاتورية تخرس الفنان
لقد كانت دكتاتورية
بينما البعض قال أن بها عبقرية
"نوع من العباقرة "بازبي بيركلي
صممت رقصات هذا الخيال
فتيات في الثلج, مشكلين أنماط راقصة بحركاتهم
مع زيادة التناغم والأبعاد المتسقة
"ستانلي دونان" الذي أخرج لنا "الغناء في المطر"
نظام الاستديو
برأيي لم ينغمس في الفيلم
بل كان الحديقة التي نعمل بها جميعاً
أعني كنت في إم جي إم مع عدد وفير من الموهوبين
وأحياناً أفكر في ذلك
فكرة وجود شركة
تجمع الناس معاً, لمجرد جني المال
لم يفعلوها لأي سبب آخر
ما كان خلف الأمر مسألة اقتصادية فقط
كانت شركة تجني المال أو تأمل في جني المال
اذا كان المجال قطعة حلي زينة لكن أيضاً حديقة
"وهذا ما جعل "أغنيس ديميل يصف هوليوود قبل عقد من الزمان
ما تنمو به تنوع الأزهار
ام جي ام مثلاً التي كانت تفخر بنفسها
أنها تصور أفلامها في مباني الكلاسيكيات المحدثة
ويعرف بأن لها نجوم أكثر من السماء
وأفلامها تحمل طابع البذخ والتفاؤل
في هذا المشهد الراقص لفيلم غناء تحت المطر
حتى الظلال لها ضوء
الاخوة وارنير" كانت أقرب إلى الجانب الشوارعي"
يبدأون بملاك ذو وجه بشع
"مشهد كهذا في "الصقر المالطي
به بطل من الطبقة المسحوقة, وإنارة سليطة
ظلال أكثر حدة, أطقم عصابات أوضاع فترة المساء
جريمة, دراما التشاؤم, الدعائية السينمائية
هذا المشهد من "امبراطورة القرمز" يظهر "بقوة طابع "بارامونت
بلمعانه, وفقاقيعه الشمبانية
باستعراضه الزي الفني
الأنثوية, الرومانسية, النظر الساخر
مأخوذو بالموشح ومتجهة شرقاً
"أخبرني "أليكساني
هل مازلت مغرم بي؟
نعم يا سيدتي أحبك
نظام الاستديو كان خط انتاج رأسمالي
كان يقلد حول العالم
في الهند المكسيك ايطاليا بريطانيا الصين هونغ كونغ كوريا فرنسا
كل من هذه الصناعات تصنع أفلام بذات النسخة وفورمة النقلة الثقافية
لكن النظام أيضاً تفشى منه الخبرات المتبادلة والأذواق
العبقرية والنباهة
شبح الآلة كما يقال بالعامية كان هنا الفن
هل الجو بارد؟
بحلول منتصف العشرينات كانت المباني المملة تنجز ما يعادل 700 فيلم في السنة
هذا واحد منهم, لص بغداد
وهو يتمثل العديد من النسخ الأخرى
يوضح لك الطابع العام مبكراً
رجل مقدس يظهر أن السعادة يجب كسبها
تعديلة على الحلم الأمريكي
وفي لقطة موسعة للشوارع
بالكاد تلاحظ أن رجل نائم على مستوى ارتفاع رأس التجار
ثم ننحسر اقتراباً لرؤيته
نتعرف عليه
"انه النجم "دوغلاس فيرباكس
وكذلك منتج الفيلم
انه نائم في منتصف الحديث غير مدرك أننا ننظر اليه
ننحسر للابتعاد من جديد
انارة خفيفة, تركيز بسيط, مكياج
نوع من الأنثوية
لكن بعدها يسرق محفظة الرجل
بطلتنا الحالمة الجميلة هي لص
أحد المارة يخرج يمين الشاشة
يلاحظ محفظته مفقودة
يتحول إلى "داغ" الذي ينظر يمين الشاشة
الكاميرا لا تتجاوز الحد الفاصل
نعرف أنه ينظر للضحية
يبتسم
في خلال 90 ثانية يسرق الفيلم مشهده الرئيسي
الرومانسية والنمط الأمريكي
يعرف المجتمع علينا
ثم ختام مشهد
ثم لقطة فردية
تغوينا بأسلوب فريد
نظم الإنارة الشعرية
تسلينا بالشخصية
مجرم محبوب, انسان مثلنا
لكن بحياة أكثر لمعان واثارة
تجعل المساحة واضحة
ليس لدينا تشويش أين موقعنا
تستكمل القصة بالطبع
يخترق اللص قصر
يسمع أن أميرة هناك
يلمح سرير من وحي الخيال
هل سينزل للنظر إليها؟ لا
ربما
لا
نعم
نحن نترقب أيضاً رؤيتها
تطريزات شرفة خيالية
الزخرفة الفاخرة لشبكة طرد الناموس
بنطلونه مرئي الآن
ينظر من الشبكة
الظل
سينما هوليوود, كرة الحلي اللامعة
عبقرية ترقب النظر
رغبة النظر متعة المشاهدة
يقع اللص في الحب بالطبع
ومع حبه تسير عجلة باقي الفيلم
هذا النوع من الأفلام يسمى عادةً بالكلاسيكي
لكنه رومانسي
أصبحت شهرة هوليوود في العشرينات
هذا كان ما يقصده معظم الناس عند قول كلمة فيلم
انه الاتجاه العام, كرة الحلي اللامعة
الخط العام الهوليوودي للأفلام في العشرينات كان الرومانسية والترفيه
لكن الإطار العام هو الابتكار السينمائي
هل كان ذلك ابداعي؟
بعض من أشهر أفلام العشرينات الكوميديا بالتحديد
ثلاثة من صناع الافلام, باستير كيتون, تشارلي تشابلين هارولد لويلد
كانوا أعظم مخرجي الكوميديا
قبلهم كانت فقط سينما التهريج
هذه الفقرة الصورية من قطار مسرع كانت تقليدية
ضحكة رخيصة باستخدام دلو من الماء
ثم جاء "كيتون" المهووس بالكاميرا
في هذا المشهد فيلم المصور يظهر هذا الافتتان
أصبح كيتون أعظم صانع صورة كوميدي رأته السينما
كان يفكر مثل مهندس معماري
في سلسلة أفلام قصيرة عام 1920
المنزل الذي بناه أصبح أشبه ملهى أطفال
يتساقط من حوله
ساعد كيتون في تعريف السينما الصامتة
لقد استوعبها
لقد رأينا أنه فهم ذلك من خلال التحرير
استقطاع يستبدل مساحةً بأخرى
وهنا يتمازح معها كما لو أنه يسير في الشارع
فجأةً يصبح على قمة منحدر
لكن بينما يعرض هذا المشهد
أيضاً استوعب أن السينما هي مسألة نظر ومشاهدة
وفهم عبقرية الجرأة على المخاطر
بدايةً بهذه السلسلة من اللقطات العلوية
لجعل المبنى يبدو عالياً
في القصة يجب عليه القفص بين عمارتين كبار
بدأ بإنشاء موقع عمل فوق الشارع الثالث لـ لوس أنجليس
على أعلى قمة لقطة الأرشيف القديمة للنفق
تمركزه للكاميراجعله يبدو أعلى مما كان
كان هناك شبكة أسفله خارج الرؤية
على سبيل الاحتياط لأنه لم ينجح بذلك واصيب بشكل خطير
كانت ابتكاراته الابداعية عادةً تخطيط دقيق لكن في بعض الأحيان عفوية
هنا رأى قطار يصل ولذا رتب حيلة
لجعله يبدو كأنه أوقفه
ثم شغله ثانيةً
واحد من أعظم أفلامه: الجنرال كان ملحمية كوميدية عن قطار
رتب مشهد خلال الحرب الأهلية
وهو سائق قطار جنوبي متهور الدقة ومهووس بالتفاصيل
في النصف الأول للفيلم يسافر شمالاً نحو مخبأ الأسرى
وينقذ محبوبته
كل نكتة صورية مرتبة في النصف الأول متكررة
ومضخمة في النصف الثاني لكن بترتيب مقلوب
فهمنا النمط العام
نتوقع النكتة التالية ونضحك قبل حتى أن تبدأ
التحول الدرامي للفلم كنا نسميه
أكثر الأحداث الصورية دهشةً في عالم الكوميديا
ربما لأي نوع من السينما
العدو الشمالي يتقدم
لذا يشعل الحريق في جسر
يعبر القطار وينهار الجسر
هذه ليست خدعة بصرية
المقطورة والجسر حقيقي
حطام القطار ظل مرئي لسنوات
أي مدى وأي سمو هذا
ذلك كان العنصر الحاسم لأفلام الصمت
العمالة كانت رخيصة وول ستريت لم تنهار بعد
الخيال كان بأوسع مداه وأفسح طرقاته
الاستديوهات لم تخاف بعد من الحجم وأحلام المخرجين
أحلام كيتون لم تتجاوز احصاء شباك التذاكر
"لقد سحقوه في شركة "ام جي ام
سقط في زجاجة الخمور وعاش في مقطورة موقع عربات بجانب موقع تصويره السابق
كان منسي لسنوات
لكن هذا الأرشيف له يظهر
أنه ظل يمزح حتى النهاية
حركة السيجار هذه تظهر أنه مازال يملك الحافز للارتجال
عام 1965 في مهرجان فينيسيا حصل على هتاف واقف
مات في العام التالي
من بين حصيلة صانعي الأفلام الذين تأثروا بـ كيتون
"الفلسطيني "ايلي سليمان
هذا المشهد يظهر سليمان مثل "كيتون" يصور على طريق مسدود
وينحسر عن الأكشن والاثارة ويجد في التذمر شيء مضحك
كيتون تشارك مرةً واحدة الشاشة
مع الكوميدي التالي الأعظم وهو تشارلي تشابلين
في هذا المشهد من الأضواء الساطعة
يظهر بأنه فيما بعده الواضح عن الكاميرا من كيتون
كان أشد في حركة الجسد
كان يفكر مثل راقصة في مسرح الهزل الغنائي
هنا يتمرن على حركة ضحكة قبل تصويرها بالثياب
الممثل والمنتج "نورمان لويلد" كان "يعرف شابلين وكذلك "هيتشكوك
الذي ولد قريباً من شابلين في لندن
هيتش" جاء من عائلة طبقة وسطى"
والده كان تاجر الدواجن والسمك والمواشي
وكان دائماً لديه الهام أن يكون جزء من هذا العالم
تشارلي خرج من أقسى فقر تتخيله
فقر لا يصدق
أعني ظروف مثلما عاشها هو و"سيدني" أخيه النصف شقيق
سرقة الفاكهة العفنة
كانوا يعلمون أين تلقى عربة الفاكهة
كانوا يذهبون لأكله
أمه وضعت في مصحة عقلية
تدخل ثم تخرج
أعتقد أن والده كان سكير
كان في نشأة
تظهر في الأفلام
ولم يمضي أكثر من وصول فيلمه الرسمي الأول, الطفل
الذي أنشأ فيه غرفة وعلاقات طفولته
النهار البارد والأسرة الممزقة
الحياة في علويات لندن بحمام وجدران
كان يلعب نسخةً من شخصيته الشهيرة
متشد مفلس يظن نفسه مبعوث سادة محترمين
يجد يتيماً ويربيه
يبدأ الصبي بالعمل للأب
يكسر النوافذ حتى يأتي لاصلاحهم
تصوير في أمريكا بالطبع لكن الطراز الانجليزي في النوافذ والأبواب
في النهاية أخذ الصبي إلى ملجأ
ركب شابلين أداء عبقري من "جاكي كوغان" بينما يتم أخذه
الفيلم وضع طابع انساني على سينما الكوميديا
تستطيع قول حولها "إلى النسخة "الغريفيثية
يظهر تضامن شابلين الشغوف بالفقراء
كان شهرة كبيرة حول العالم
لقد كان "تشارلز ديكنز" السينما
بنى له استديو على الطراز الانجليزي في لوس انجليس
وصوره في الوقفات الزمنية
شيء نادر الحدوث ويظهر فخره الانجليزي
كان لديه الاستقطاعات النهائية لهذه الأفلام
عروضه الأولى كانت مكتظة
الاستديو اليوم أشبه بمنازل الريف الانجليزي غارق بين التجمعات السكانية
مشهد محذوف من فيلم أضواء المدينة
صنعه بعد 10 سنوات
يظهر كيف يسير عقله
يقف على زاوية الشارع
قطعة خشب محشورة في مجرى الهواء
يبدأ باللعب بها ارتجالاً
ظن به السوفييت ماركسي لكنه كان محلل نفسي أيضاً
مؤمن باللعب المسرحي والإلهام
البحث عن أفكار بداخلك
كما لو أنه يعزف على طاولة
تاركاً العقل الباطن يقوم بعمله
بعد ستين سنة "المخرج الانجليزي "نيكولاس روغ
أيضاً حاول اظهار الباطنية الحية في الشخصيات
قد تكوني على حق لكن في المقابل لماذا افساد التشويق؟
يتصرف الناس بهدوء أمام بعضهم
لكن أيديهم تصور شيء عن قرب
تقترح الاهتزاز والطاقة العقلية
مشاهد شابلين المحذوفة هي قصيدة جميلة عن حلم اليقظة في زوايا الشارع
ستانلي دونان" رأى الأفكار في شابلين أيضاً"
حتى تكون متحرك مذهل يجب أن تحمل فكرة
تغمر كامل الانتاج
أو الرقص أو مهما تسميه
وهذا هو الصعب العثور
فكرة عظيمة مذهلة طاغية
للفقرة الموسيقى
فكرة الطاغية الذي يركل البالون هي استعارة عظيمة
لأنها تقول أن هتلر يجعل العالم دمية له
والصورة أخاذة
هذا هو النوع الذي أتحدث عنه
اذا خرجت بهذا النوع من الأفكار
لكن يجب أن تكون أو من قام بصنع
أو حتى فكر بذلك
بشكل ما لكنه كان سيصور فيلم عن أدولف هلتر
ويلعب دور هتلر
وكيف سيصوره كالقرد اللعوب
لكن الا يصوره كالغول الذي كان
هذا انجاز عظيم
الفاشية والباليه
من غيره كان يتخيل مشهد كهذا؟
لا أحد آخر في عالم الأفلام دمج التسلية بالافكار بالحركة
والارتجال والسياسة مثل شابلين
في فرنسا في الأربعينات استلهم "جاك تاتي" من شابلين
لكنه مال للأمام وارتدى بنطلون قصير
بينما شابلين يتأخر للخلف ويرتدي الطويل
في ايطاليا أصبح "توتو" نجم ضخم
مرتدي قبعة شابلين المميزة البيضاوية
وأخذ طابع شابلين بأسلوب واثق
وفي المجال الهائل للسينما الهندية
"هذا الرجل المخرج والنجم "راج كبور
شكل شخصيته الفنية للمتشرد على أساس شابلني
شوارعياً وروح الجراءة ونقر قبعته والسرقة من الأثرياء
وفي أمريكا ذاتها المخرج الكبير "بيلي وايلدر" رأه شابلين معلمه الأكبر
غلوريا سوانسون" قامت بمحاكاته" "في "سانسيت بوليفارد
لكن حتى لحظة كهذه في فلم الدكتاتور العظيم
اعيد العمل عليها بهذا المشهد لفيلم البعض يفضلها ساخنة" وبشكل أوسع"
انظر كيف تتحرك
شارك شابلين في تأسيس (الفناين المتحدة)
"الاستديو الذي أصدر فيلم "البعض يفضلها ساخنة
وهو واحد من أعظم حجارة الأساس لهوليوود
لقد كان في عروق دم السينما الأمريكية
لكن عار على البلد
الذي طرده في الخمسينات لأنه صانع الضحكة
عندما تعمل مع شخص "مثل "شابلين أو رينوار
أنت تتصاعد إليه
نأمل تسلق عظمته
وهذا يعني أن تصبح جزء من العالم
وتحاول أن ليس فقط العمل على هذا المستوى
وانما
تستوعب شيء منهم
ثم تبدأ بالتقاط وجهة نظرهم
ليس أن تعزل وجهتك الشخصية
ولكن ما تطرحه
هو القدرة على
محاكاة ما يفعلونه
أكثر كوميدي تأثر بـ شابلين في العشرينات
كان ابن مصور نبراسكي "يدعى "هارولد لويلد
في البداية كان هو مثل شابلين
هذا يتشظى ويرتدي معطف بالي ويربي شارب
ثم هو ومنتجه يجربون نظافة سوداء مؤطرة
في تلك الأيام كان ذلك منظر المهووس بالقراءة
لكن أضف عليه قواه الرياضية
والشجاعة البيرة التي نراها هنا تجعله حالم جريء
عنفواني, معبر بالصورة, مجتهد محبوب الفصل
"أكثر أفلامه المؤثرة "السلامة أخيراً وليس أولاً
ينتهي بواحدة من أشهر التسلسلات في سينما العشرينات
يلعب دور محتال يتظاهر أمام صديقته أنه مدير متجر
في ذروة الفيلم كحركة دعائية للمتجر
الرجل الذي يتسم بالسكرة واصبع ناقص في اليد كحقيقة
يتسلق المبنى
التسلسل الروائي هو سباق حواجز أفقي
طائر, شبكة. لوح خشب
ساعة, حبل, كلب, فأر
سلاح, عداد قياس رياح
كلها تقف في طريقه
عندما يصل أخيراً قمة المبنى الإثارة تصل قمتها
يتأرجح في زاوية ميل بين ذراعي محبوبته
التسلق فكرة جميلة للفيلم
"على الجانب الآخر للعالم المخرج الياباني "يازوجيرو اوزو
تأثر بالحالم الجريء
التلاميذ في هذا الفلم تدربوا على كيفية غش الامتحان
لديهم منظر "هارولد" الواثق السخيف وتلك الصبيانية في الرجل
كان الكوميديين ذوي ألمع وأكثر ترفيه وابتكار
للأشياء يدخلونها إلى هوليوود في العشرينات
هذا بالاضافة للرومانسية الواسعة الخيال مثل
لص بغداد وكل جوانبها البراقة
للمؤثرات الخاصة وتبادل اللوحات
جعلت هوليوود مكان تصدير كبير للصناعة الفنية في أمريكا
لكن هناك شيء يتذبذب
حقيقة أن تلك الكرة اللامعة هي في الأصل خيال
جعل ذلك مهزوز للمشاهد
هذا التصميم العمراني الحالم لـ بغداد ليس الحقيقي بالطبع
هذه بغداد الحقيقية
قول هذا قد يحطم كرة الزينة
الواقع يكسر الخيال
وفي العشرينات
العديد من صناع الأفلام ادركوا هذا
أرادوا اظهار هذا
الواقع الحقيقي
بدون الأطقم واللمعان
نبذ الخيال
في عام 1921 مستكشف "أمريكي من أصل ايرلندي يدعى "روبرت فلوهاتي
صنع أطول فيلم غير خيالي حتى الآن في تاريخ السينما
"مانوك الشمال"
لقد أعد في ألاسكا لكن به لقطات تقليدية صورية كهذه
ثم يركز على رجل واحد حقيقي
مانوك" وعائلته"
الفيلم ليس كتالوج سفريات
"التحديق في وجه "مانوك
كان مسألة نفسية
الصراع الأسطوري مع العناصر
"مثل "شابلين, وغريفيث
كان الرجل رومانسي
لكن باستعمال شخصيات ليست نجوم ولا ممثلين
لا "دوغلاس فيربانكس" أو "غاربو" هنا
جعل الجمهور يبدو أكثر أخلاقياً
ومع حدوث هذا ركب الرجل هذه المشاهد وأخرى
لكن رجل الشمال كان ضربة كبيرة حول العالم
الناس يرون رجل حقيقي
أب لعوب بحس فكاهي على الشاشة
"كنت تشتري قطع آيس كريم "مانوك
موته بعد عامين من الجوع وصل عناوين الصحف
(أن يكون صياد عظيم مثل أبيه)
وهكذا الوثائقي كنوع من الفنون
تولد كفئة حقيقية
يعتقد أن الوثائقيات هي لمجرد المعلومة
لكن في الحقيقة سينما الواقع هي من بين أكثر الابداع السردي في تاريخ المجال
فاروق فرزاد" وفيلمه الإيراني" "المنزل أسود"
استعمل لقطات تتابع جميلة
لتحويل منزل أشخاص مصابين بالجذام إلى قصيدة سينمائية
"في اطار هذا الفيلم "سان سوليه
كريس ماركر" صور أماكن حقيقية" في اليابان وغيرها
ثم كتب تعليقات تخيلية
بها امرأة تخيلية تقتبس رسائل مصنعة من صانعي الفيلم
لقد كتب: أنا عائد من "هوكايدو" الجزيرة الشمالية
الياباني الثري والمستعجل يأخذ الطائرة بدلاً من العبارة
انتظار, قلة حركة خطفات النوم
للفضول كل هذا يجعلني أفكر في حرب ماضية أو مستقبلية
كلمات خيالية فوق لقطات واقعية
أعتقد لهذا السبب
دخلت في مشاكل كثيرة عند عودتي
لأنني كنت في اطار فكري
أنني عدت من مكان الجميع يريدني فيه ميت
والمخرج "براين هيل" في فيلم تسليح الجندي سايمون, قابل هذا الرجل
بشأن تجربته في الحرب
ثم حول كلماته الى قصائد
ثم جعله يلقي القصائد
لجعل ذاكرته سحرية
جروح خروج تحترق في السطح
وأنت ناعم في العقل
والجيش البريطاني ليس مكان الوغد الكاذب أو الفارغ الجبان
في الستينات "يورغان ليث" صنع هذا "الوثائقي القصير "الإنسان المثالي
وثائقي صنع بعد 40 عام
المخرج "لارج فون ترير" طلب من ليث" اعادة صنع الأصلي خمس مرات"
كل مرة بتحدي جديد مدهش
كل هذه القمم الابداعية في تاريخ السينما
يظهر أن مخرجي الوثائقيات من "فلاهيتي" وما بعده
كانوا في الحقيقة مساعدي مخرجي
النصف الآخر لفريق الاخراج كان الحياة ذاتها
نعود إلى لوس أنجليس العشرينات
"ربما كان رؤية وثائقي مثل "مانوك الشمال
قاد الصناع القادمين لاستخدام الواقعية لتقويض الخيال الهوليوودي
مخرج يسمى "ايريك فون ستراوهايم" تولى المؤسسة
هنا صور نفسه متمركز يلوح من الظلام
يقهقه متأثراً بصدمة
ايريك" كان من قلائل العباقرية الحقيقيين"
للأيام الصامتة المبكرة
كان رجل ذو رؤية
وكان عظيم كشاعر وفنان
لم يجد سوى المتاعب في هوليوود
كان انقياده للواقعية أكثر "هوساً من "فلوهيتي
هنا يعلم ممثلة كيف تقوم بشء بسيط مثل تسريح شعرها
تفصيلة بسيطة في المشهد
هذا عمل "غريفيث" الضخم: الجشع
الرجل على اليمين طبيب أسنان
زوجته تكسب اليناصيب
في النسخة الأصلية المال كان مصبوغ يدوياً بالأصفر
وفيما كان يزيد هوسها بالجشع مع تحول زوجها للشرب والافلاس
ثم يضربها
يظهر "ستروهايم" عذابها وصغارها
في النهاية يقتل زوجته
وفي تلك الذروة الشهيرة القتل في وادي الموت
كما أنه أيضاً قتل خصم نافسه في العمل
والآن الأصفر لون المال
يطغى على عالم القصة
وطالما أن الرجل مقيد بالجثة هو أيضاً يجب أن يهلك
"القصة وحدها تظهر تجارب "ستروهايم في رومانسية هوليوود ودخول الكرة اللامعة
مثلما فعل بأساليبه التصويرية
"صور كل مشهد لرواية "فرانك نوريس التي تأسس عليها الفيلم
تسعة أشهر من التصوير
أحياناً مثل هنا في حرارة الاستواء
يدفع الفنانين لأقصى حدوده بميزانية 1.5 مليون دولار
ختام الفلم قضى سبع ساعات
"ستروهايم" كان "إيميل زولا" السينما أو "دوستيفيسكي"
العامل السينمائي "كارل براون" يقول
مبكراً في حياته تعرض لكثير من الاذلال العظيم
جروح نفسية عميقة متغلغلة
أنعشت بداخله رغبة مجنونة
استعمال عبقريته كسلاح
وكالة "ام جي ام" كرهت النتيجة
أصبحت واقعيته المفرطة وصمة
لم يحظى باخراج العديد من الأفلام
هنا في عام 1949 كان عائد إلى موطنه "فيينا" لاخراج فيلم
لكن لم يخرج منه شيء
في سنة خمسين رأينا نسخة مستقطعة من الجشع وكان يبكي
بقول أن الفيلم قد مات
في ذات العام لعب دور كبير الخدم المهتم
"في "سانسيت بوليفارد" باسم "بيلي وايلدر
لا تسرع للأعلى
لا يجب أن يعرف الموسيقيين ما حدث
في هذا المشهد الشهير
"يظهر نجمة السينما الخيالية "نورما ديزموند
تشاهد أحد أفلامها القديمة
المقطع كان من فيلم تأملي باذخ واقعي من العشرينات: الملكة كيلي
كان وقتها من اخراج
"السيد التأملي الباذخ "إيريك فون سترونهايم
لأسباب معقدة لم يرى الفيلم النور
لم نكن نحتاج لحوار
بعدها بثلاث سنوات لفيلم الجشع
فيلم "إم جي إم" آخر حاول تصوير العشرينات الأمريكية
بواقعية أكثر في الفئة الرومانسية
بدأ الانهيار العظيم لـ وول ستريت
وتصوير المشاهد الاجتماعية وقتها
فيلم "الحشد" يحكي قصة عن زوج نيويوركي عادي
لديهم طفلة لكنها تموت
في هذا المشهد كاسرا لقلوب
الأب يظن أن ابنته الميتة مجرد نائمة
وهنا يحاول اسكات اصوات الشوارع
حتى لا يزعجوا سباتها
المخرج للفيلم "كيم فيدور" قابل جورج جويس" في باريس"
كان منبهر بالفلم الملحمي لـ "غريفيث" التعصب
كان ذلك الوحش الهوليوودي النادر والفكري
افلامه تقريباً لم تضم الأشرار
كتبت أغلبها من النساء
فيدور" دفع بالواقعية التمثيلية" أبعد من المعيار الهوليوودي
هنا يصور الممثلة الرئيسية لفيلم الحشد في لقطة قشعريرية
تصوير مطول, لا ثياب فاخرة أو استديو
فقط اليأس المتنامي
كان فلم الحشد أول من استعمل الأماكن النيويوركية الشاسعة كموقع
وضع كاميرات خفية
اختار ممثل مجهول "جيمس موري" بدل النجوم
أظهر مدى المكاتب الذي عمل فيه الزوج
صمم هذا التتابع الساحر
مشهد رافعة علوية حتى يجد "جون" من بين مكاتب متشابهة
كرر "بيلي وايلدر" في فلم الشقة "التناوب المتكرر للعمل الحلو والمرير لعمل "فيدور
واحد وثلاثين ألف موظف بدون أدنى زحام مروري
ونتحول إلى عمل "ويلدر" افري مان
"من بطولة "جاك ليمون ومركز الاطار التصويري
خاصةً والطقس سيء
"و "أورسين ويلز" استعمل نفس الفكرة بفلم "المحاكمة
مع المبالغة برفع الحاملة واستعمال أشخاص صغار
بل وحتى دمى ومكاتب أصغر
وخلفية تفرض منظور رؤية
لم ترتاح "ام جي ام" للرفض الجماهيري للوصف الرومانسي للحياة النيويوركية اليومية
جعلوا "فيدور" يصور سبعة نهايات مختلفة في عدة درجات لتحسين المعنويات
يقولون على الاستديو الميل الى التصوير الباهر والنهايات السعيدة
وهذا ما كان وقتها وبعدها لسنوات
وصول الأعمال الواقعية
التي تسلط الضوء على الزواج
وأي نوع من الحياة الأمريكية
لا يمكنك اضفاء نهاية سعيدة على هذا
مما لا يلائم الطلب
لكن الاستديو لم يكن يعلم
كان في ضياع كيف يمكن انهاء هذا التصوير بسعادة؟
لقد وضعنا سبع نهايات وجربناها
سبع جلسات عرض لهذه النهايات
وأخيراً قررت النهاية التي يضيع فيها من جديد بين الجموع
والكاميرا تعود وتعود
جمع فيلم الحشد الكثير من جوانب سينما العشرينات والثلاثينات
أظهر التدفق للمجتمعات الكثيفة
ركز على رجل الشارع التقليدي
كما تفعل السينما الفرنسية
وأظهر الطاقة الحركية للمدن أيضا
التناغم والتآلف
"مثل الأفلام الألمانية لـ "فريتز لانغ" و "والتر ريتمان
"والأفلام السوفييتية لـ "دزيغا فيرتوف
في الاتحاد السوفييتي ذاته في العشرينات
هذا الفيلم الرائع عرض بفكرة تمرد لواقعية المدن
نحن على كوكب المريخ
كلها زوايا وأشكال هندسية وأزياء حديثة
"هذه "الملكة أياليتا
تظهر في الأرض لأول مرة وترى المدينة
سفينة حرب
ثم سحب مرتكز إلى شرفة في موسكو
رمقت الملكة شيء حقيقي وهو الأرض وأرادت ذلك
سنصل للأفلام الشهيرة السوفييتية في العشرينات قريباً
لكن اعمال هذا المخرج
ياكوف بوتازينوف" لم تكن مثلهم"
بوتازينوف" عمل في ذات الوقت" "مع مخرج هذا الفيلم "يفجيني باور
باحث يدرس في غرفته
انارة جانبية محترمة
تصل عمته
يستعمل فتح الباب لقسم الشاشة
"مثل لوحات "فيرمير
لاحقاً في مكتبه
مع جرأة للزمن مصدر انارة رئيسي في الصورة
على واجهة المشهد
طبيعة جريئة
لاحقاً يرى الباحث ممثلة جميلة على المسرح
ثم بشكل مدهش
يتلقى رسالة منها
تطلب اللقاء
ينتظرها في الثلج
تصل الى خلفية اللقطة
تركيبة جريئة مصورة في ضوء طبيعي
ثم تموت الممثلة
ويبدأ الباحث بالحلم بها
هنا في الحقول تسير في شعاع نور قوي
في النهاية الفيلم وعلى سرير الموت وبارهاق الرثاء
عمته تأتي لمواساته
ثم ينحل "باور" من زرقة المساء إلى الأبيض والأسود
روح الممثلة في الغرفة أيضاً
وهما يتقلب في حيرة مرةً أخرى
عمته لا تستطيع رؤية الممثلة وتصبح متضايقة
حيث كانت السينما الرومانسية تفاؤلية
هذه الأعمال الروسية المبكرة كانت تشاؤمية ومفعمة بالنحيب
وتتعلق بواقعية الحزن والضياع والاشتياق
قد تظن أن فيلم مثل مانوك" الشمال والجشع وحشود"
"وأعمال "يفجيني باور
ستكون لها الكلمة الأخيرة للواقعية في سينما ذلك العصر
لكن لا
أحد عظماء صناع السينما الدنماركيين الجادين تحدى سينما الرومانسية والخيال
بالواقعية العميقة الأثر
وكان أشبه باعادة تشكيل الرجل الواحد
واختراق الشاعرية وسينما الاتجاه الرئيسي
مع الافساح الروحاني
انظر إلى هذا المشهد من آلام جان دارك
فتاة فرنسية كاثوليكية من القرن الخامس عشر
اتهمت بالشعوذة
وقعت على أقوال تتنكر لله لانقاذ حياتها
"الممثلة "ماري فولكيناتي
لم تكن في فيلم من قبل ولن تكون ثانيةً
لقد صورت بعدسة مقربة فقط
تضع أدنى مكياج
تستطيع رؤية النمش عليها
رموشها ملطخة بالدموع
كان شعرها مقصوص قبل تصوير المشهد
التصوير تم بالشكل الصامت
أجواء في ذلك الموقع جعلت حتى فني الكهرباء يبكي
انظر إلى الإنارة والتركيز
لا عمق في الصورة
لا شيء في الخلفية
لا تكثيف أو ظلال
الجدران دهنت بالوردي لإزالة اللمعان العاكس
حتى لا تنعكس على وجهها
"مصمم الموقع "هيرمان بارم "رسم الظلال في فيلم "كاليغاري
"الفيلم صور في فرنسا من دنماركي يسمى "تيودور دراير
لقد تربى في عائلة بروتستانتية صارمة
فولكيناتي" والآخرين يتحدثون"
دراير" جعلهم ينطقون بكلمات فعلية"
قيلت في المحاكمة قبل 500 سنة
ظن أن هذا يعطي قناعة في المشهد
"رائد التسعينات "لارز فون ترير
دراير" مذهل"
لماذا؟
نفس الشيء الذي فعله مع الديكور
فعله أيضاً بالنص
بدأ بنص كثيف ثم بدأ يقلصه
لا أعرف ماذا فعل لكن به احساس تذكاري
بعد الاستكشاف لسنوات عديدة انه مثل حساء جيد
كان يختمر لوقت طويل
لا أعرف لماذا هو رائع لكن هذا ينطبق على الجميع
لماذا "تراكوفسكي" عظيم؟ من الصعب القول
لكن بالنسبة لي رؤية أفلامه كان إيحاء فكري
يجب أن تكون ممتن أنه من الصعب قول لماذا الشخص رائع
لأنه شيء تشعر
به بقوة كبيرة
واذا لم تشعر به فهو ليس رائع
لقد تربى "دراير" في رباط زوجي "متبنى على طريقة "لوثر
عاش هنا
ذهب إلى كنيسة كهذه
رغم أنه لم يكن مؤمن
البساطة والنقاء في الكنائس اللوثرية
قامت بتشكيله عينه العقلية
انه سيد الديكور الباهت
في "أوردتين" بدأت التبسيط الراديكالي أنا أقبل فقط الأشياء المتعلقة بالقصة
كان هناك مطبخ كبير أردت تبسيطه ونجحت
لا يمكنك تبسيط الواقع بدون فهمه أولاً
لذا سألت المرأة التي تدير بوفيه الاستديو طلبت منها تجهيز المطبخ كأنه لها
كما لو أنها تشعر بارتياح فيه
أحضرت كل أدوات المطبخ أطباق قدور مقلاة قامت بترتيبها كما تشاء
عندها بدأت أنا والمصور "بيدستون" أخذ الأغراض واحدة تلو الأخرى حتى بقي أربعة أو خمسة
وبهذا الشكل المبسط أصبحت فكرة المطبخ أوضح من ذي قبل
حتى في فيلمه الأول الرئيس
كان يبدو راغب في تبسيط
وتنقية الصور بالطريقة البروتستانتية
مواقع التصوير كانت عادةً مبعثرة هكذا
قريباً بدأ يصور فيلم ايام ضبابية
أو إلى الأضواء لتنعيم صوره
لقطاته أصبحت أكثر بهتاً وبياضاً
فيلمه عن صيد مصاصي الدماء "فونفير"
يتسم بالظلال أمام حائط أبيض
لها حياتها الخاصة
وفي نهاية شهيرة شريك مصاص الدماء يموت
بالاختناق في الدقيق الأبيض
ميل "دراير" الحرفي لاستخدام البياض كان تمرد كبير
سينما هوليوود الرومانسية مفترض أن تكون مليئة بالديكور والتفاصيل
ليس الفراغ الأبيض
لا مخرج آخر في تاريخ السينما اهتم بالأبيض هكذا
بياضه وروحانيته
"في نهاية فيلم "الكلمة" تأتي "أوديت
إلى الحياة بأجواء بيضاء
وغرفة كاملة الديكور
في آخر أفلام" دراير" المسمى: بعد أيام
امرأة تؤمن بالكامل بقوة الحب
لكنه يصورها كما بالغمام الأبيض في الجنة
ثم تقول هذا
فقط أنظر إلي هل أنا جميلة؟ لا لكنني أحببت
فقط أنظر إلي هل أنا شابة؟ لا لكنني أحببت
فقط أنظر إلي هل أنا حية؟ لا لكنني أحببت
جدية "دراير" لم تكن عصرية
وهكذا في الخمسينات
بعدم الموافقة على أفلامه
أدار هذه السينما
مؤسسة السينما الدنماركية الآن لديها مركز دراسات مكرس لأعماله
من الصعب الا نرى بهتان الموقع "والديكور المتزمت لـ "دراير
في فيلم "لارز فون ترير" البعيدة تماماً عن الموقع المجهز
"دوغفيل"
"مرحباً "مارثا - "توم" -
هذا هو عكس سينما هوليوود الرومانسية
على بعد كبير من اللمعان الديكوري لفيلم لص بغداد
تحتاج اذن خاص من المدير الاقليمي
أكرر أننا لا نحتاج العضو
يمكن أن نكون روحانيين بدون القراءة أو الغناء من الانجيل
انها السابعة تقريباً لا تنسي الانحناء
هذا النص الأصلي من مسرحية "دراير, جوان دارك"
رسم خطة لصورة الفيلم في الهامش
قام بتطهير السينما الصامتة بالمشهد الأخاذ والديكور
وتحريك المشاعر, وكرة الزينة المضيئة
ما تبقى كان فتاة تواجه الله
تواجه الكاميرا
بعد سنوات مخرج رائد فرنسي عظيم "جان لوك غودارد"
"جعله حبه وسلوانه "آنا كارينا
"تذهب إلى السينما في فيلم "فيف آفي
الفيلم الذي رأته كان آلام جان دارك
"الروحانية والتشاؤمية الاسكندنافية لـ "دراير
أصبحت طريقة كونية من هذا المكان, هوليوود
افلام رومانسية للهروب من الواقع رأوها الناس في قصور سينمائية كهذه
أماكن تذهب إليها بعد يوم عمل شاق لتنسى متاعبك
لترى كيف تخيل المدينة الفاضلة
المخرجين الواقعيين في العشرينات بالكاد نظروا إلى هذه الأماكن
لكنهم رأوا شيء عبقري في الأفلام
القدرة على الاتقاط الواقع
جعله لامع ومتحرك
وهذه كانت مجرد بداية
صناع الأفلام من المانيا وفرنسا وروسيا واليابان والصين
رأوا أشياء عظيمة أخرى في البكرة السينمائية
استكشافاتهم ستجعل العشرينات
أعظم فترة في تاريخ السينما