كل عام ، يتجمع الآلاف من جميع أنحاء العالم
في مكان واحد في ريف كمبوديا
انه الاعتدال الشمسي الربيعي ،
و إنهم هنا لمشاهدة مشهد غير عادي
اللحظة التي تشرق فيها الشمس فوق البرج المركزي
لمعبد أنغكور وات
أنا عادة لا أعتبر نفسي من الحجاج
لكن هذا الصباح استيقظت قبل الفجر
مع الآلاف الذين يأتون لرؤية الشمس في معبد أنغكور وات
بالتأكيد ، عندما بدت الشمس في توازن لثانية أو اثنتين
على قمة البرج المركزي للمعبد ،
كان هناك شهقات من الدهشة و العجب
إنه الفن الديني في قمة روعته
لقد توقف العرض
لكن عرض أنغكور وات لا يتوقف عند هذا الحد
بناه ملوك إمبراطورية الخمير في القرن الثاني عشر ،
يهدف أنكور إلى إعطاء شكل مادي
لقواعد الدين الهندوسي
يقال إن خمسة أبراج عالية تمثل جبل ميرو الأسطوري ،
مركز الكون
تزين الأنماط والرموز الدينية الجدران
وإفريز روائي يبدو بلا نهاية
يلتف حول مركز المعبد
أنجكور وات هو واحد من أكبر
وأكثر المعالم الدينية شهرة في العالم
عندما تنظر إلى النحت و الأنماط الزخرفية على الجدران ، ،
الإسراف
يفيض كل شيئ أمام وجهك ، فائض هائل
النقطة الأساسية الواضحة
هي أن هذا مبنى مصمم لتوحيد العالم الطبيعي والإنساني والعالم الإلهي
منذ آلاف السنين ، استخدم الفن لجمع الإنسان و الألهة معا
و هذا يعطينا بعضا من أكثر الصور مهابة و تأثيرا علي الإطلاق
أريد استكشاف ما يكمن حقًا خلف
هذه الابداعات الغير عادية
و أكشف طبيعة العمل الديني الذي يقوم به الفن حول العالم
لكن بالنسبة لي ، فإن قصة الفن الديني تدور حول أكثر من ذلك
إنها حول الجدل و الصراع ،
الخطر والمخاطر
سواء كان مسلما أو مسيحيا أو هندوسيا أو يهوديا ،
أريد الكشف عن المعضلات التي تواجهها جميع الأديان
عندما يحاولون جعل الآلهة مرئية في العالم البشري
متى تتحول عبادة الصورة إلى العبادة الخطيرة للأصنام ؟
أين ينتهي التمجيد الإلهي ويبدأ التفاخر و المظاهر الدنيوية؟
ما الذي يعتبر بمثابة صورة للرب أو كلمة الرب ؟
بالسير علي هذه الصدوع ،
سأبين كيف أن التشويه للفن الديني
محفوف بمشاكله ومفارقاته الخاصة
وأريد أن أنتهي عند ما نعتبره غالبا
مهد الحضارة الغربية نفسها
لنسأل ما الذي نعبده الأن
و إلى أي مدى لا نزال ننظر بعين الإيمان
ترجمة د/محمد عز الدين email:mo7amad3zz@gmail.com
الحضارات
عين الإيمان تقديم ماري بيرد
"هناك آلهة ، آلهة في كل مكان ولا يتبقي موطئ لقدمي"
هذه هي كلمات شاعر هندي من القرن الثاني عشر ،
بينما ينظر إلى كميات الصور الدينية التي أحاطت به
بعد عدة قرون ، لا يزال بإمكانك رؤية ما يعنيه
الذهاب إلى مكان لست على دراية به ، مثل الهند ،
يساعد على فتح عيني على حقيقة أن الفن الديني يتواجد في كل مكان
لا تجده فقط في الكنائس والمعابد والمعارض
لطالما أبرز الدين براعة الناس ،
على الجسم ، في المنزل ، وفي الشارع
و يمكن أن يبدو بسيطا جدا ،
سواء كانت مسألة دينية ،
أو وسيلة لإرضاء فضولنا
من خلال النظر إلى العالم الخفي للألهة
ولكن إذا تعمقنا أكثر قليلا
و حاولنا استكشاف كيف تعمل هذه الصور الدينية في الواقع
يتبين أن الأمر أصعب قليلاً مما قد نعتقد
ماهاراشترا الهند
كان ذلك في عام 1906 عندما كانت الفنانة المستكشفة كريستيانا هيرينجهام
تقوم برحلات عبر هذا الجزء البعيد من وسط الهند
كانت مفتونة بقصص عن موقع ديني قديم
مختفي منذ فترة طويلة في التلال
وبعد أسابيع من السفر القاسي للغاية ،
كانت منبهرة بما رأت
ممتدة على حائط صخري كامل كانت تقع كهوف أجانتا
هذه الشبكة من تجاويف الصلاة البوذية و الأديرة
بدأت حوالي عام 200 قبل الميلاد
و أضيف إليها على مر القرون
تدريجيا ، مئات التماثيل و النقوش لبوذا نحتت في الصخر
ولكن ما أرادت هيرينجهام العثور عليه حقًا
كان كامنا داخل الكهوف نفسها
هذه هي بعض من أقدم اللوحات البوذية في العالم
في ذلك الوقت في وضع محفوف بالمخاطر ، شرعت هيرينغهام في تسجيلها
قبل أن تتلاشى بالنهاية
هذا الكتاب المدهش هو الطريقة التي حافظت بها على اللوحات
لديك مجموعة أولية من المقالات ،
تتحدث عن كيف تم العمل و عما تعنيه اللوحات
ولكن بعد ذلك أكثر اللوحات الملونة روعة
لكن هيرينغهام لم تحافظ فقط على هذه المشاهد من حياة بوذا
في عقلها وفي صفحاتها ،
قامت بإعادة تفسيرها بشكل جذري و مشكل
عندما تنظر إلى اللون ، المنظور ،
الخطوط الدقيقة والتكوين ،
ما تراه هو المكافئ الهندي
لفن النهضة الإيطالية ،
وهي تتحدث عنها في الواقع كرسومات جدارية ،
وتتحدث عن الكهوف كمعرض للصور
وهذا الكتاب ، بطريقة ما ، جزء من تلك الرؤية
عن طريق إعطائك لقطات صغيرة و منحهم إياك بهذا الشكل
حتى يتسنى لك ، إذا أردت ذلك ، أن تضعها على حائطك ،
كصور ، ما يفعله هذا الكتاب هو أنه يترجم
موقع هندي بوذي
إلي تراث الفن العالمي
بالطبع ، نرى الآن الكثير من الفن الديني
في مكان آمن بالمعارض
ولكن ، لفهم كيف تعمل هذه اللوحات
نحتاج أن ننظر إليها في الكهوف التي صنعوا من أجلها
تقريبا كل الأسطح ملونة
لا يزال البعض يظهر آثارًا لألوان زاهية
أصبح آخرون صامتون مع مرور الوقت
مرارا و تكرارا ، نرى بوذا
و هو يرفض متاع العالم التافه
بحثا عن الإستنارة
لكن هذه ليست قراءة سهلة
و غالبًا ما تكون المشاهد بترتيب محير
وتضيع الكثير من التفاصيل في الظلام
لكن بشكل ما فإن بنيتها المجزأة
وإعداداتها الغامضة هي التي تعطي هذه الصور معناها
هذه اللوحات جعلت المشاهدين يقومون بأعمال دينية
تطالبك بأن تحدد و تجد و تعيد الإكتشاف لنفسك
القصص التي ربما كنت تعرف خطوطها العريضة بالفعل
لا يمكنك المجيء إلى هنا وتكون مستهلكًا سلبيًا للصور الدينية
يجب أن تكون مترجمًا نشطًا لها
أعتقد أن هناك أيضًا نقطة حول التقسيم
للسرد الديني
تحاكي هذه اللوحات ، بطريقة ما ،
الإصدارات المختلفة التي لدينا من القصص الدينية
نهايتها المفتوحة ، تعارضاتها،
وتناقضاتها
و حتى قلة الضوء له دوره أيضًا
عندما تأتي إلى هنا ،
بشمعتك المتراقصة محاولا تبين ما كان على الجدران ،
بطريقة ما
كان ذلك مجاز مثاليا علي نوع من الخبرة الدينية
فكرة أنك تبحث عن الحقيقة ،
تبحث عن الإيمان وسط الظلام
الصور في أجانتا تدعو مشاهديها
للبحث عن رسالة البوذية بأنفسهم
وصياغة طريقهم إلى الإستنارة
ولكن بينما كان يتم رسم آخر هذه المشاهد ،
على الجانب الآخر من العالم كانت الصور الدينية تخوض
أكثر من ذلك بكثير في الجدل الديني
في القرن السادس الميلادي ،
مستنقعات ساحل البحر الأدرياتيكي بإيطاليا ،
التي كانت في السابق تستضيف تجمعات أكبر بقليل من قرى صيد بعيدة
، أصبحت خط المواجهة في حرب أيديولوجية
المسيحيون الأوائل الذين ، في هذه المرحلة ،
لم يكونوا بالتأكيد إيمانًا موحدًا
تجادلوا بشراسة على قواعد أساسية من عقيدتهم
ووسط هذا الجدل ،
استفادوا من قوة الفن بأقوى الطرق
هنا في رافينا توجد كنيسة سان فيتالي ،
سميت على اسم قديس وشهيد محلي
بنيت في خمسينيات القرن العشرين علي أنقاض المباني الرومانية القديمة ،
تكوينها يذكر بالغزو المسيحي لروما الوثنية
وفي جميع أنحاء الكنيسة ، تم استخدام كل تقنية
لتأكيد الرسالة المسيحية وإظهار قوتها الرائعة
قصص من الكتاب المقدس
تحكي عن كيف كشف الرب الحقيقي نفسه لأول مرة للبشرية
صورة الإمبراطور المسيحي ، محاطًا بالأساقفة و الجنود
، يعبر عن وحدة الكنيسة والدولة والجيش
و الفسيفساء الذهبية ،الابتكار العظيم للفنانين المسيحين الأوائل
، تعكس الضوء الإلهي علي الظلام
ولكن هناك صورة واحدة تهيمن على الكنيسة
إنها شكل ليسوع نفسه
و كان هو الذي يقع
في قلب المعارك المسيحية اللاهوتية المبكرة
لم تكن القرون الأولى للمسيحية فترة سلام و حسن النية
بل بعيدا تماما عن ذلك
لقد مزقوا بسبب الجدل الديني حول الطبيعة
والجوهر الإلهي ليسوع
كانت هناك قضايا دينية مهمة على المحك
ما هي العلاقة الدقيقة بين يسوع و الرب ؟
ماذا و أين كان يسوع قبل أن تلده مريم؟
كيف يمكن لرب كامل وغير قابل للتجزئة
التخلي عن جزء من نفسه لإنشاء الابن؟
وهكذا - و كان هذا هو السؤال القاتل للكثيرين -
هل كان يسوع و الرب مصنوعين من نفس الجوهر؟
أم كانوا فقط متشابهين إلي حد كبير؟
تشكل الفسيفساء هنا حجة قوية جداً للوضع الإلهي ليسوع ،
كما لو أن كانت لإنهاء أي سوء فهم
لأنه يظهر كجزء من مخطط محسوب من الصور
المصممة لإنهاء الخلاف ، وإخبار المشاهد بالضبط بما يجب الإيمان به
في محاذاة كاملة هناك ثلاثة جوانب مختلفة ليسوع
بالأعلي، هناك يسوع الشاب بلا لحية إبن الرب
وسط السقف ،
هناك يسوع كحَمَلٍ رمزي للرب ،
يسوع الذي يجب التضحية به نيابة عن الإنسانية
وفي الجزء العلوي من قوس المدخل ،
هناك يسوع القوي الأكبر سنا و الملتحي ،
الذي لا يمكن تفريقه عن ما يمكن أن تحصل عليه من الله الآب
لذلك ، هناك درس هنا في رؤية يسوع
و كذلك ، بشكل خاص في تلك الصورة الأخيرة ، توجيه واضح
هذه الصور تخبرنا ألا نشك أبدا في ألوهية يسوع المسيح
لكن في أماكن أخرى من العالم المسيحي ، وفي أوقات أخرى ،
يمكن أن يكون للصور بعض العواقب الغير متوقعة و المثيرة للجدل
وراء واجهات كنائسها الفخمة ،
تحتوي مدينة البندقية على كنز
من اللوحات الدينية و التي بقيت بالضبط حيث كان يقصد أن ينظر إليها
و خارج هذه الجدران واحدة من أكثرها إثارة
هذا هو بيت التقاء الأخوية الدينية ،
المعروفة باسم سكوولا دي سان روكو
يشبه إلى حد ما إصدار النهضة من نادي الروتاري ،
الأثرياء الفينيقين يجتمعون هنا
لتبادل اهتماماتهم الغير أنانية بالفقراء
واللوحات التي تحيط بهم
عرضت تذكير بالتزاماتهم الخيرية
إذا نظرت إلى مشهد ولادة يسوع ،
لا شك أن هذا يحدث في ظروف فقر
وإذا نظرتم إلى العشاء الأخير ،
أبرز الشخصيات في اللوحة
أمام يسوع و التلاميذ
هما في الواقع اثنين من المتسولين وكلب
والذين يفترض أنهم كانوا يبحثون عن بعض الفتات من المائدة
تم إنتاج معظم الأعمال الفنية التي نراها الآن في القرن السادس عشر
و كان الرجل المسؤول عنها جاكوبو تينتوريتو
نشأ مفضلا للبندقية ،
قضى سنوات يزين بيت الاجتماعات
بأكثر من 50 لوحة
وصورته الأكثر شهرة هي هذه
صلب يسوع
الناس الذين يأتون إلى هنا الآن لديهم ردود أفعال مختلفة لهذه اللوحة
بعضهم يأخذه الحجم
البعض يصبح في حيرة من التفاصيل
كان لنقاد ومؤرخي الفن ردود أفعال مختلفة أيضًا
وقد ركز بعضهم علي الإسلوب ،
و اختاروا ضربات الفرشاة الجريئة لتينتوريتو
أو التباين بين الضوء والظل
ركز البعض بدلاً من ذلك على عاطفة المشهد
وهذا هو الخط الذي سلكه جون روسكين في القرن التاسع عشر
عندما صعقً بها
لدرجة أنه قال أن اللوحة يستحيل تحليلها تماما
اعتقد انه قد حاول بجد أكثر
ما فعله تينتوريتو
طمس الخطوط الفاصلة بين المشاهد و اللوحة
بعض الشخصيات هناك يرتدون زيا حديثا ،
هذ ملابس القرن 16 و ليس ملابس توراتية
وهناك بعض الناس العاديين من القرن السادس عشر
يقومون بالحفر ، و سحب الحبال و وضع السلالم
أكثر من ذلك ، إذا وقفنا أمامها ، فسيبدو الأمر
كما لو كنت أنت أيضًا أصبحت جزءا من الحشد المحيط بهذا المشهد المركزي
ما يجري التركيز عليه هنا هو حقيقة أن الصلب
هو حدث تاريخي في الماضي
و حدث ديني أيضا،
حدث يكسر حواجز الزمان والمكان
ولكن هناك قراءة أخرى أكثر إثارة للجدل لهذه اللوحة
التي غالبا ما تضيع من الخبراء الذين يقفون أمامها
أنتجت هذه اللوحة في لحظة حرجة للغاية في قصة الأخوية
عندما تعرضوا للهجوم لتماديهم كثيرا و مبالغتهم
في الإهتمام بمقرهم، و عدم تقديم نصف ما يكفي لمساعدة الفقراء
في بعض صوره ،
يبدو أن تينتوريتو يستجيب لتلك التهمة
عندما شمل المتسولين في مشهد العشاء الأخير ،
أو نوع الناس العاديين الذين كان من المفترض علي الأخوية دعمهم
في مشهد الصلب
و الذي يبدوا فعلا كدفاع محسوب عن أهدافهم الخيرية
في مواجهة المعارضة
لكن الجدل كله يشير إلى مشكلة حرجة في الفن الديني
كلما زاد إستخدام مواردك في التمجيد البصري للرب
كلما عرضت نفسك
للاتهام بأنك مهتم بالمادية أكثر من اهتمامك بالروحانية
أنك مهتم أكثر بالزينة الدنيوية أكثر من التقوى
نحن الآن نخطو علي الصدوع بين الفن و الدين
ومشاكل تصوير المقدسات الإلهية
وهنا الإتهام بالإنشغال بالزينة الدنيوية هو مجرد البداية
كانت إشبيلية مركزًا لصنع الصور الكاثوليكية لعدة قرون ،
موطن لبعض من أعظم الرسامين الدينيين في إسبانيا
فيلاسكيز ، زورباران وموريلو
وما زالت الصور تلعب دورًا كبيرًا في الحياة الدينية للمدينة
ولكن ، هنا في إشبيلية ، هناك إحدي الصور التي لديها قوة غريبة
يوجد في كنيسة ماكارينا تمثال للسيدة العذراء
لقد كانت هنا لأكثر من 300 عام ،
تبكي بحزن على وفاة ابنها يسوع
انها مؤثرة للغاية
لقد بدأت في القرن السابع عشر
وتقول إحدي القصص أنها في الأصل عمل إحدي النحاتات
لأنه لا يمكن إلا لإمرأة أن تصور العذراء مثل هذا
لكن تمت الإضافة إليها منذ ذلك الحين -
عندما حصلت على هذا التاج الذهبي الرائع ،
عندما بدأت ارتداء تلك الكابات الكبيرة
و حصلت على خزانة ملابس كبيرة ،
و تغير ملابسها في العادة
الرعاية اليومية والاهتمام بهذا التمثال
قد تبدو في البداية أمرا غريبا بعض الشيء
لكن كان الهدف إضفاء هالة من البشرية عليها
قد تكون دموعها مصنوعة من الزجاج ولكن شعرها هو شعر بشري حقيقي
جسدها المكشوف ، رأسها ويديها ، مصنوعة من الخشب
لأنهم ظنوا أن الخشب كان أكثر دفئًا من الرخام ، وكان أكثر عضوية
وبطريقة أخرى ، لقد عوملت وكأنها إنسان ،
لذلك ، لا يُسمح لأحد باستثناء الرهابات بخلع ملابسها
في نواح كثيرة ، لم يتم الإنتهاء منها لكنها في تقدم مستمر
و تصبح مكتملة لليلة واحدة فقط في أقدس وقت في السنة
في عيد الفصح
يتم عرض الصليب المقدس للحشد
ويبدأ التائبون المقنعون في السير
بالنسبة للكثيرين ،هذه أجواء مشحونة للغاية وعاطفية
الآن ينتظرون ، يتوقون للحظة الغير عادية
عندما تظهر العذراء عند العتبة ،
وتحصل لحظة التحول
محمولة على عرش ،تبدأ رحلتها في الليل
و بينما تتحرك ، يبدو و كأن الحياة تدب في التمثال
يبدو الأمر كما لو أن شبيهة العذراء جسدت وجودها
ويمكنك أن ترى ذلك
في رد الفعل المذهل للمؤمنين
ولكن هذا العشق يولد الشك
لأنه هنا في إشبيلية يوجد البعض في الكنيسة
يخافون أن صورة العذراء
سرقت الأضواء من العذراء نفسها
السؤال الكبير هو ماذا يعبد المصلون؟
هل هي فكرة العذراء مريم التي تجسدت هناك بطريقة ما خلف الصورة؟
أم أنهم يعبدون التمثال نفسه؟
و هذا السؤال عن الوثنية ،
و الذي واجهته جميع الأديان تقريبا
كان الرتب الكنسية دائما قلقين
حول ردود الفعل على مثل هذه التماثيل والمصروفات الباهظة عليها
لقد بدا الأمر قريبًا بشكل غير مريح من عبادة الصور
التي تحظرها الوصايا العشر
يجب أن تكون الكنيسة الكاثوليكية حذرة للغاية
بشأن هؤلاء الناس الذين إيمانهم ليس عميقًا جدًا
لأن المشكلة تكمن في أن الناس أمام التمثال
يعتقدون أن هذا هو كل شيء
الخطر هو أنهم يعتقدون أن هذا كل شيء ، التمثال
يجب أن نكون حذرين جدا
هذه ليست الطريقة-
لقد تم مباركته ، وأشياء من هذا القبيل ، لكنه تمثال
هذا تمثيل لشيء أعلى
عليك أن تصدق أنه من خلال هذا التمثال
تصعد إلى الألوهية
إنها مشكلة أساسية ودائمة للفن الديني ،
التي يجب أن تواجهها جميع الأديان
لكنهم يأخذون وجهات نظر مختلفة حول كيفية التعامل معها
و مع الصور الدينية بشكل عام
في المناطق الريفية من اسطنبول
واحدة من أكثر الإبداعات الدينية لفتا للإنتباه في العصر الحديث
ظهرت على المشهد قبل أقل من عقد
وقد اجتذبت الناس منذ ذلك الحين
إنه مسجد سانكاكلار
و هو عمل أحد المهندسين المعماريين الأكثر رؤية في تركيا
هذا واحد من أكثر المساجد المذهلة في العالم
ما أراد المهندسون المعماريون القيام به هو تسخير قوة الحداثة
، و التي عادة ما ينظر إليها كحركة علمانية ،
للتعبير عن جوهر المكان الديني ، وتجريده من جميع غير الضروريات
و هو بالتأكيد غير تقليدي من جميع النواحي
و لكن من نواحي أُخرى
إنه يستغل تقاليد الإسلام بشدة
المقصود من هذا المكان الداخلي هو أن يذكرنا بغار حراء ،
حيث تلقى النبي محمد لأول مرة وحي كلمة الله
التي أصبحت القرآن
"وبالطبع،
كما أنه يستدعي واحدة من الصور النمطية الكلاسيكية التي عند كثير من الناس عن الإسلام
، و هي أنه دين إلى حد ما غير فني
أنه لا يحظر فقط صورة الله والنبي ،
لكن صور المخلوقات الحية التي الله الخالق فقط
من المفترض أن يكون قادرا على خلقها
في الواقع ، فإن الصورة الوحيدة التي من صنع الإنسان هي قطعة رائعة من الخط
و هي عبارة عن اقتباس من القرآن
يبدو أنها تعبر عما يتوقع منا القيام به عندما نأتي إلى هنا
و هو أن ترى و تذهب مع كلمة الله
الإسلام ، كإيمان بالكلمة, محفوظ في القرآن نفسه
هناك العديد من الأقوال والقصص الشهيرة التي تدين عبادة الأصنام
و تحذر من مخاطر الصور
ولكن في مدينة اسطنبول القديمة نفسها ،
صورة مختلفة تمامًا عن الإسلام تملأ مجال رؤيتنا
الإسلام ليس دينًا غير فني على الإطلاق
في كل تاريخ الإيمان ،
لا يمكنك تتبع سطر واحد بدون جدال
حول صور المخلوقات الحية أو عن صورة الله
في العصور الوسطى ،
أقام العالم الإسلامي أكثر المناظرات المعقدة حول الجماليات ، ،
و طبيعة الجمال
بصريات العين البشرية ،
وتجربتنا الحسية للعالم الطبيعي
وهناك تشكيل من القصص و الأمثال
التي هي محادثة للإسلام مع نفسه
عن دور الفنان والغرض من الصورة
و واحد من أكثرها كشفا
تأخذنا إلي الحياة المنزلية للنبي محمد نفسه -عليه الصلاة و السلام-
في أحد الأيام ، عاد محمد إلى المنزل ليكتشف أن زوجته عائشة
قد حصلت على بساط حائط مزخرف
بصور لمخلوقات حية منسوجة في التصميم
وقد علقتها
محمد غاضب ، لن يدخل حتى إلى المنزل
لأنه الله الخالق هو الذي من المفترض أن يخلق المخلوقات الحية
، وليس بعض فناني النسيج
لذا ، عائشة تنزلها لكنها لا تدعها تضيع
تقطعها وتحولها إلى أغطية وسائد ،
وهذا ، على ما يبدو ، لا يخلق مشكلة
قصة وسادة عائشة هي مثال رائع
على كيف يمكن أن تتغير المواقف الإسلامية حسب دور و إعدادات الصورة
ولكن هناك نوع من الفن الإسلامي
و الذي دوره و وظيفته أكثر أهمية بكثير من أي شيء آخر
بمجرد أن تلقى محمد كلمة الله
في القرن السابع ،
أصبح الخط العربي أو فن الكتابة الجميلة
في قلب الهوية الإسلامية
هناك إلتزام من الخطاط
بخدمة المجتمع الذي يكتب له
لكن الخطاطين كانوا محترمين للغاية
القلم هو رمز قوي للمعرفة
أصبح فن الخط الوسيلة التي بواسطتها الكلمة المقدسة
يمكن ضبطها ، وانتشارها ، وتبقى مستمرة طوال الوقت
منذ ولادة الإسلام ،
كانت أول آيات نزلت على النبي محمد بالقلم
لذلك ، قدس استخدام القلم في بداية الإسلام
ومنذ ذلك الوقت، يحاول الحرفيون تجميل
الكلمة الإلهية من خلال هذا القلم
بالطبع ، نص الخط مبهر جدا
ولكن ، بالنسبة لي ، ما هو أكثر أهمية هو منظور الخط ، التصوير ،
التوازن وإيقاع الخط
لكي تكون خطاطًا جيدًا ، يجب أن يكون لديك سنوات من العمل
حتى على حرف واحد
إنه يستغرق حياة كاملة
ليصل إلى هذا النضج للكتابة بخط جيد
لذلك ، ترى كل حياته في ضربة واحدة بالقلم
بفن الخط الرائع،
كان للإسلام شكل فني يميزه عن الأديان الأخرى
وكما قيل أنه بينما تنزل القرآن في مكة
و قرئ في القاهرة ،
كانت اسطنبول هي من أنتج أرقى الخطاطين
القادرين علي كتابته
هذا هو المسجد الأزرق
تم التكليف ببنائه في القرن 17 من قبل السلطان أحمد
و بحجمه و فخامته
تم تصميمه لتجاوز جميع المساجد الأخرى في المدينة
لا توجد أصنام أو صور لكائنات حية
بدلا من ذلك ، الجدران حية بالأنماط المزخرفة
تتشابك النباتات والزهور علي الأسطح الملساء الأكثر حيوية للبلاط الخزفي
ومرتبطة في الشكل ،
بعض من الأمثلة الأكثر استثنائية على الخط الهائل
في العالم الإسلامي
يبدو الأمر و كأن المسجد الأزرق نفسه قد صُمم
كمكتبة رائعة للنصوص الإسلامية ،
وهنا نرى الخط في أقوى حالاته
عند دخول المبنى ، فوق الباب ، هناك رسالة
تخبرك بتوقع شيء خاص ،
أنك تمر عبر بوابات الجنة
و هذا مجرد واحد من سلسلة كاملة من الملحوظات
عبر المسجد ،
في الغالب فقرات من القرآن مكتوبة بشكل جميل
و التي توجه أفكار المؤمنين و تفسر ما تراه
إذا نظرت إلى القبة ، فأنك تذكر أنه الله
الذي يدعم السماوات والعالم
و هناك رسالة تقول
أنه يجب عليك العودة إلي العالم الخارجي بحالة النقاء
التي وصلت إليها من خلال الصلاة
يبدو الأمر وكأن هناك برنامج مكتوب هنا ،
يخبرك بكيفية تجربة المبنى وكيفية النظر إليه
ولكن بالنسبة لأولئك الذين مارسوا ولا زالوا يمارسون العبادة هنا ،
هناك طريقة أخرى لقراءة هذه الكتابة
فوق قاعة الصلاة ، يصبح النص غير مقروء تقريبًا
عندما تم رسمه لأول مرة ،
كان الكثير من المؤمنين أميين
وحتى بالنسبة لأولئك الذين يستطيعون القراءة ، فإن وضوح الرسالة
يصبح غامضا في إيقاع و أنماط النص
هذا الشكل النصي الرائع معقد للغاية
ليس من السهل دائمًا قرائته ولا أعتقد أنه قصد به أن يقرأ
في بعض الأحيان يكون هناك كشكل من أشكال البركة
و بمجرد النظر إليه ، تصل إليك بعض هذه البركة
ما يجب أن نتذكره هو أن الكتابة يمكن أن تعمل بطرق أخرى
هنا نرى الله ممثلاً في شكل بصري
و لكن ليس كإنسان
هنا ، يظهر الله بكلمته في القرآن
إنه الله في فن الكتابة
الآن ، الإسلام ليس بأي حال الدين الوحيد الذي يستخدم الكتابة
كوسيلة لمناقشة مشكلة كيفية تمثيل الإله
على سبيل المثال ، يمكن للأناجيل المسيحية أن تدعي أن الله هو الكلمة
لكن في الإسلام ، أكثر من أي مكان آخر ،
نرى الصورة تصبح الكلمة ، والكلمة تصبح الصورة
في مواجهة كل النقاشات والمحظورات على الصور
تطور الخط الإسلامي لإعادة تعريف ما يمكن أن تكون عليه صورة الله
لم ينجح أي دين بشكل كامل في حل التوتر بين الكلمة و الصورة
، ولكن هناك بعض اللحظات التي قد يبدو فيها ذلك ممكنا
إنجيل كينيكوت صورة طبق الأصل مكتبة بودلي , جامعة أكسفورد
تم صنع هذه الصور الجذابة الرائعة منذ أكثر من 500 عام
و هي من صفحات الكتاب المقدس اليهودي
ما يلفت النظر هو أنهم يرقصون حول النص
الذي يمتلئ بتحذيرات حول الأصنام و الصور
و مع ذلك ، فإنهم يستهزئون بها بأكثر الطرق جمالًا و جاذبية
لقد فتحت هذا الكتاب الاستثنائي
على الصفحة للوصية الثانية ، التي تحظر الأصنام
كان هناك قرون من النقاش
و الخلاف حول المعنى الفعلي لهذا الحظر
لكن في هذه الحالة
ما لم يكن هناك تناقض صارخ يحدث ،
لا يؤخذ لمنع
مجموعة سمحة من الصور ،
حتى في نفس صفحة الوصية الثانية ،
يمكنك الحصول على هذين الفصلين الصغيرين ،ذوي المقعدة الكبيرة هناك
وفي جميع أنحاء الكتاب ، تجد صورًا فخمة حقًا
هنا صفحة كاملة لصورة الشمعدان
والمشاهد السردية الجميلة
مثل يونس ومقابلته مع الحوت
لكن الذي يجعل الكتاب المقدس ثمينًا؟
هو أنه شهادة علي فترة قصيرة و لكن غير عادية في التاريخ الإسباني
عندما تلاقت العادات الإسلامية و المسيحية ، و اليهودية معا
بطريقة مثمرة حقا و خيالية
إذا نظرت إلى هذا الكتاب ، يمكنك أن ترى الفنان اليهودي بطريقة ما
يحتفل بالتقاليد المختلطة لاسبانيا في العصور الوسطى
بعض منها بوضوح تام
له جذور في التقاليد الإسلامية
وهذه صورة رائعة ، مثل السجادة ،
وهي تبدو للوهلة الأولى إسلامية جدًا
ثم تكتشف ، عندما تنظر بعناية ،
انها حصلت على هذه الكتابة الصغيرة في كل مكان حولها ،
و التي تسمي بصورة مجهرية ، والتي هي يهودية حقا
لذلك ، إنه مزيج رائع من المزج الثقافي في حد ذاته
وهناك أجزاء من التقاليد المسيحية ، صورة رائعة
للملك ديفيد على بطاقة اللعب الأوروبية
الآن ، الرجل الذي رسم هذه الصور الاستثنائية
بكل فخر يوقع باسمه
على صفحة كاملة في نهاية الكتاب
وهو يقول
"أنا جوزيف بن حاييم زينت و أكملت هذا"
الآن ، لا يتم توقيع هذه الأناجيل اليهودية في الغالب
و بالتأكيد لم يتم التوقيع بطريقة تأخذ صفحة كاملة
هذا شيء رائع ، إنه نوع من الفنانين
حتى في نهاية عمله لا يمكنه عدم إظهار فنه
لكن هذا أكثر بكثير من مجرد اسم
هنا جوزيف بن حاييم يعالج القضية الأساسية
للكلمة و الصورة التي تقسم الكثير من الأديان
و بطريقته الخاصة ، يحسم النقاش
في يديه ، هما واحد و نفس الشيء
الحقيقة المؤلمة هي أنه بعد أقل من 20 سنة من اكتمال هذه الصفحة ،
طرد الكاثوليك اليهود من اسبانيا
يبقى هذا الكتاب المقدس ليس فقط كشاهد للتكامل ،
ولكن أيضا على الحرب الدينية
و كذلك في إنجلترا
خلال القرنين السادس عشر و السابع عشر ،
البروتستانت و الكاثوليك تقاتلوا على هذه الأرض
في صراع أثاره المرئية
يمكن العثور عليها في الكنائس في جميع أنحاء البلاد
لا يوجد دليل أقوى على ذلك من كاتدرائية إيلي
على الرغم من استعادة الكثير في وقت لاحق
ايلي لا تزال جوهرة رائعة للعمارة القوطية
كهفها العميق
المنحوتات المزخرفة التي لا تزال تعكس ألوان القرون الوسطى
و في الأعلى ، هذا الفانوس الثماني الغير عادي ،
يكاد يكون بوابة إلى الجنة نفسها
ولكن خلال الانشقاق الديني العظيم ،
روعة ايلي
ستقع ضحية لواحد من الاصلاحيين الإنجليز البروتستانت الأكثر شهرة
في 9 يناير 1644 ، أوليفر كرومويل ،
الذي كان وقتها حاكم ايلي ، سار في هذه الكاتدرائية
في واحد من أكثر الأساطير
و ربما أكثر الحوادث المنمقة في الحروب الأهلية الدينية الإنجليزية
من الصعب تخيلها الآن لأن الأجواء هادئة هنا الأن ،
لكن القصة تقول بأن
ذهب كرومويل إلى الكاهن الذي كان يؤدي الخدمة المسائية ،
أخبره أن يبعد نسخته من كتاب الصلاة ،
و أوقف غناء الجوقة - قائلا "أوقف الموسيقى" -
وبعد ذلك إما شجع عن عمد
أو على الأقل لم يفعل شيئًا لمنع قواته من تدمير المنسوجات ،
و الصور و الزجاج في المكان
خلال تنقلهم عبر الأديرة ،
ما فعلوه بشكل أساسي هو تحطيم المكان
كان هجوم كرومويل مجرد هجوم واحد
في حملة طويلة ضد الصور في ايلي
بالنسبة لهؤلاء الإصلاحيين ، عبادة الصور المقدسة
كان خرافات كاثوليكية ،
إلهاء عن كلمة الله الخالصة
الصور في ايلي كان يجب أن تختفي
وهنا في مصلى السيدة ،
لا يزال هناك دليل على تدمير واسع النطاق في مناسبة أخرى
حدثت أنواع مختلفة من تحطيم الأيقونات هنا
النوافذ الزجاجية الأصلية هي أحدي التدميرات الواضحة
لكنهم لحقوا أيضا بتماثيل القديسين و الملوك
و المشاهد من حياة العذراء
في بعض الأحيان تم إزالة النحت كله ،
ولكن في كثير من الأحيان ما فعلوه هو أنهم أخذوا فقط
الرأس واليدين ، و تركوا الجسم في مكانه
يبدو الأمر كما لو كانوا يهدفون إلى تدمير تلك الأجزاء من التمثال
التي أعطتها قوة الحياة ، الأجزاء التي تتفاعل بها
النقطة الأساسية هي ، في اعتقادي ، أن هذا ليس مجرد تخريب عشوائي ،
هذا تدمير مركز تماما و حتى مدروس
تحطيم الأيقونات شيء نشجبه غالبًا ،
ولكن هناك طريقة أخرى للنظر إليه
تلك المجسمات الناقصة الرؤوس و اليدين لم تجعل غير مرئية
يبدو الأمر كما لو أنهم تحولوا إلى نوع مختلف من الصور بإرادتهم
سرد بارع للصراع الديني
ولكن هناك المزيد وربما الغير مقصود من العواقب
لهذا التدمير الإصطناعي
تحررت ، ربما نقول،
من أشكال القديسين و الأنبياء التي كانت الجدران مزدحمة بها
و بنوافذها الواضحة الغير صدأة,
أصلح مصلى السيدة
، مما أعطانا نسخة أخرى من الجمال
هذه مساحة رائعة من الناحية الجمالية
إنه مضئ و جيد التهوية و مزيج رائع من التقشف و الديكور
و نحن مدينون بذلك لتدمير الأيقونات
هذا التوازن الدقيق بين الدمار و الخلق
غالبا ما يتم تجاهله ،
ولكن هذا ما يجعل تحطيم الأيقونات مثيرا للاهتمام و متناقضا لهذه الدرجة
ويصبح أكثر إثارة للاهتمام
عندما ننظر إلى مسارح أخرى للحرب الدينية
عندما إجتاحت الجيوش الإسلامية من أفغانستان الهند في القرن الثاني عشر ،
شعروا بالرعب بسبب ما وجدوه
كان هذا الموطن الأصلي للإيمان الهندوسي ،
كان الناس يعبدون ليس إلها واحدا و لكن الملايين
و الأسوأ من ذلك أن الفنانين في جميع أنحاء الهند كانوا منشغلين
بصنع مجموعة لا تنتهي من الأصنام
التي كانت أساسية للدين الهندوسي
الكتاب المسلمون في كثير من الأحيان قدموا الهند
كمكان للهوس بعبادة الصور
حتى كأصل الأصنام نفسها
كان هناك قصة بأن الأصنام إنتشرت على نطاق أوسع في العالم
لأنها قد تم نشرها بعيدا من الهند
بمياه فيضان نوح
جنبا إلى جنب مع هذه القصص ،
أُعيدت قصص أسطورية إلى العالم الإسلامي
عن تكسير جماعي للأصنام و تدمير كامل للمعابد الهندوسية
و في مكانهم ، بنى الغزاة المسلمون هذا
دلهي, الهند
هذا هو أول مسجد في دلهي
شيد في تسعينات القرن الثاني عشر ،
كان معروفًا ذات يوم بأنه أكثر المساجد مهابة في العالم
الأقواس الضخمة تشكل بوابة كبرى ،
مئذنة شاهقة تعلن الإسلام كالدين الحقيقي
و في الوسط ، بمحيط قاعة الصلاة ،
توجد هذه الأعمدة المزخرفة الغير عادية
من السهل تخيل هذا
كملاذ للمسلمين الذين صنعوه ،
جزيرة الإسلام في العالم الهندوسي الوثني
لكن في هذا المبنى ،
العالم الهندوسي ليس بعيدًا تمامًا كما قد يبدو
عناصر مختلفة من الهياكل الهندوسية السابقة و الصور
تم بالفعل إعادة استخدامها و دمجها في نسيجها
نقطة واحدة يجب أن تكون لتأكيد الفتح الإسلامي
ولإظهار كيف تم تحييد الأصنام الهندوسية على الأقل
ولكن حتى عندما قاموا بتشويه ،
بعض الجوانب الإنسانية من هذه الأشكال البشرية
تم الحفاظ عليها
الحقيقة البسيطة ، على سبيل المثال ،
أنهم اختاروا وضع معظمهم بالشكل الصحيح ،
يرجح احترام الشكل الإنساني و صوره
هذا المسجد الرائع يصور تقديرا معينا
لنفس الصور التي أدانها الإسلام
ومثل كاتدرائية إيلي ،
إنه يدل على أنه حتى في أشد حالات تحطيم الأيقونات
الفن يستمر في الحياة - مرتبطا ارتباطًا وثيقًا بالإيمان
لكن الدمار يمكن أن يثير أسئلة أكبر أيضًا
أريد أن أنتهي
في واحد من أشهر الأماكن الدينية في العالم
، مكان كان ذات مرة منزل الآلهة القديمة ،
و تم تحويله في وقت لاحق إلى كنيسة مسيحية
وبعد ذلك تحول إلى مسجد
البارثينون أثينا
بني حوالي 450 قبل الميلاد ، البارثينون كان مخصصا أصلا
للإلهة أثينا ، و ظل لعدة قرون تتجمع فيه الصور الإلهية
اعتاد أن يكون واحد من أغنى و أكثر ، الأماكن الدينية كثافة و تلونا من أي مكان
وهم حقيقي من الصور الدينية
وفي كل مكان تنظرون إليه ، كانت هناك قرابين دينية ،
مذابح للتضحية و معابد
فقط أساسيات اليونانية القديمة أو أي دين آخر باقي هنا اليوم
، لكنها أصبحت محور عبادة من نوع آخر
من السهل الوصول إلى مكان مثل الأكروبول و الافتراض
أنه أيا كان الدين الموجود هنا في وقت ما فقد إختفي إلى الأبد
و لكن أعتقد أننا يجب أن نكون أكثر حذرا
مهما كنت علمانيا ،
عندما ينظر الناس هنا إلى هذا النصب ،
عندما يعجبون بفنه و يتفاعلون مع أساطيره
العديد منها ينعكس علي أسئلة ساعدتنا الأديان في كثير من الأحيان علي مواجهتها
من أين أتيت؟ إلي اين أنتمي ؟
ما هو مكاني في تاريخ البشرية؟
أعتقد أن الناس منخرطون في إيمان حديث هنا ،
و الذي نسميه الحضارة
إنها فكرة تتصرف تماما مثل الدين
و تقدم سردا ضخما لأصولنا و مصيرنا
جامعة الناس معا في اعتقاد مشترك
وأصبح البارثينون أيقونته
إذا سألتني ، "ما هي الحضارة؟"
أقول ، "إنها أكثر قليلا من عمل إيماني"
ترجمة د/محمد عز الدين email:mo7amad3zz@gmail.com
أنتجت الجامعة المفتوحة ملصقًا مجانيًا يستكشف
تاريخ الحضارات المختلفة من خلال القطع الأثرية
لطلب نسختك المجانية ، اتصل 03003033553
أو انتقل إلى العنوان على الشاشة
واتبع الروابط للجامعة المفتوحة